2019年伦敦以外剧院亮点 - 第一部分

从发人深省的严肃戏剧、焕然一新的经典之作到让人忍不住跟着打节拍的音乐剧，2019年即使不踏入伦敦M25环线以内，你也能发现精彩纷呈的英国戏剧。我们从目前已公布的项目中精选了几大看点，带你从普利茅斯一路看到格拉斯哥。我们关于2019年英国巡演剧目的单独文章也将很快发布，敬请留意。

在曼彻斯特，我们尤其期待朱莉·赫斯蒙德哈尔（Julie Hesmondhalgh）在皇家交易所剧院（Royal Exchange）出演布莱希特经典《母亲勇气和她的孩子们》的全新改编版（2月8日—3月2日）。该剧由Headlong剧团副导演艾米·霍奇（Amy Hodge）执导。同样在皇家交易所，塔妮卡·古普塔（Tanika Gupta）改写的哈罗德·布莱豪斯1916年经典喜剧《霍布森的选择》将于5月31日—7月6日重排上演，导演普贾·盖伊（Pooja Ghai）把故事更新到1980年代的乌干达亚裔成衣贸易背景。另一大亮点是新作《There Is a Light That Never Goes Out》（7月25日—8月10日），由导演詹姆斯·耶特曼（James Yeatman）与戏剧构作劳伦·穆尼（Lauren Mooney）共同创作，旨在呈现19世纪反技术的卢德分子（Luddites）如何启发了曼彻斯特激进政治身份的形成，以及这场长期被误解的抗争为何至今仍与我们息息相关。

https://www.youtube.com/watch?v=x-P7Pt9WseA

皇家交易所还将推出两台全新的地区版《西区故事》之一。该制作为圆形舞台量身“再想像”，由阿莱塔·柯林斯（Aletta Collins）带来全新编舞，杰森·卡尔（Jason Carr）打造全新配器，莎拉·弗兰科姆（Sarah Frankcom）执导，演出期为4月6日—5月25日。另一台新制作将在莱斯特Curve剧院上演（2019年11月23日—2010年1月11日），由尼古拉·福斯特（Nikolai Foster）执导、艾伦·凯恩（Ellen Kane）编舞。

回到曼彻斯特，Hope Mill Theatre将上演一部在英国职业舞台上已超过50年未曾出现的经典音乐剧。《Mame》由《你好，多莉！》作曲作词杰瑞·赫尔曼（Jerry Herman）创作，特蕾西·贝内特（Tracie Bennett）饰演气场十足、魅力四射的主角Mame，尼克·温斯顿（Nick Winston）担任导演兼编舞，演出期为9月27日—11月9日。与Aria Entertainment合作，Hope Mill还将呈现音乐剧《Rags The Musical》英国首演（3月2日—4月6日）：讲述犹太移民抵达美国的故事，音乐由《安妮》作曲查尔斯·斯特劳斯（Charles Strouse）创作，歌词出自《女巫前传》词作者斯蒂芬·施瓦茨（Stephen Schwartz）。

在博尔顿Octagon剧院，吉姆·卡特赖特（Jim Cartwright）的常青热作《小嗓音的兴衰》将于1月24日—2月2日以“演员兼乐手”（actor-musician）的形式复排，由本·奥奇皮因蒂（Ben Occhipinti）执导，凯蒂·埃林-索尔特（Katie Elin-Salt）饰演那位同名的模仿歌手。亚瑟·米勒一部较少上演的经典《最后的洋基》紧随其后（2月28日—3月16日），由朱丽叶·奥布里（Juliet Aubrey）主演。

巴尼·诺里斯（Barney Norris）获奖的2014年剧作《访客》——讲述一位年轻陌生人如何改变一个失序家庭的命运——将于4月18日—5月4日来到奥尔德姆Coliseum剧院，由克里斯·劳森（Chris Lawson）执导。今年Coliseum也将迎来更多联合制作，包括莫伊拉·布菲尼（Moira Buffini）的热门剧作《Handbagged》（5月14日—6月1日），以玛格丽特·撒切尔为主题，由乔·纽曼（Jo Newman）执导，并与索尔兹伯里的Wiltshire Creative及约克皇家剧院联合出品；该剧也将先在约克演出（4月24日—5月11日）。

Coliseum还将上演霍华德·古达尔（Howard Goodall）与梅尔文·布拉格（Melvyn Bragg）的音乐剧《雇佣工》（6月20日—7月6日），由道格拉斯·林图尔（Douglas Rintoul）执导；他同时也是伦敦皇后剧院霍恩彻奇（Queen’s Theatre Hornchurch）的艺术总监，该剧也将于4月27日—5月18日在那里上演。之后还会登陆赫尔卡车剧院（5月23日—6月15日）。

赫尔卡车剧院将复排本·贝尼森（Ben Benison）对莎士比亚《李尔王》的改写版《杰克·李尔》，由巴里·鲁特（Barrie Rutter）自导自演，演出期为1月17日—2月2日。故事以亨伯河为背景，讲述一位富有的拖网渔船船主与他的三个女儿，并配有英格兰民谣音乐人伊莱扎·卡西（Eliza Carthy）的现场音乐。随后该剧将前往纽卡斯尔的Northern Stage（2月12日—16日）。

在加的夫，谢尔曼剧院迎来艺术总监瑞秋·奥里奥丹（Rachel O’Riordan）任内的最后一个演出季——她将于2月转任伦敦Lyric Hammersmith。阵容包含多部新作，如埃尔甘·里斯（Elgan Rhys）的威尔士语剧作《Woof》、凯瑟琳·钱德勒（Katherine Chandler）的《Lose Yourself》，以及常驻的双语驻团PowderHouse带来的《Saethu Cwningod / Shooting Rabbits》。本季还将推出由重要剧作家乔·克利福德（Jo Clifford）打造的莎士比亚《驯悍记》大胆新诠释（2月28日—3月16日），并与格拉斯哥Tron Theatre联合制作；该剧随后将在Tron Theatre演出（3月20日—30日）。

凯瑟琳·帕金森（Judy）与理查德·哈灵顿（Johnny）出演《Home, I'm Darling》。摄影：Manuel Harlan 威尔士创意的另一处热土在莫尔德（Mold）：Theatr Clwyd的2019演出季包括田纳西·威廉斯戏剧《下凡的俄耳甫斯》的新制作，由其艺术总监塔玛拉·哈维（Tamara Harvey）执导。她也曾执导Theatr Clwyd在2018年的大热作品——劳拉·韦德（Laura Wade）的《Home I’m Darling》，该剧将转至伦敦约克公爵剧院（Duke of York’s）演出（1月26日—4月13日），随后巡演至巴斯皇家剧院（4月16日—20日）及索尔福德的The Lowry（4月23日—27日），最后回到莫尔德（4月30日—5月4日），并由凯瑟琳·帕金森再度担纲主演。皇家莎士比亚剧团（RSC）在斯特拉特福德（Stratford-upon-Avon）的2019季也将呈现《驯悍记》的新诠释。该制作由贾斯汀·奥迪贝尔（Justin Audibert）执导，演期为3月8日—8月31日：在一个母权制的英格兰，上演一场关于性别权力的“交锋”，围绕一位女性试图把自己嘴毒的儿子“卖”给最高出价者展开。克莱尔·摩尔（Claire Moore）饰演Petruchia，约瑟夫·阿克利（Joseph Arkley）饰演Katherine。RSC还承诺带来一版“喧闹、令人振奋”的《皆大欢喜》（2月14日—8月31日），由金伯利·赛克斯（Kimberley Sykes）执导，露西·费尔普斯（Lucy Phelps）饰演罗莎琳德（Rosalind），大卫·阿贾奥（David Ajao）饰演奥兰多（Orlando）；以及《一报还一报》的新制作（6月28日—8月29日），由艺术总监格里高利·多兰（Gregory Doran）执导。

2019年，RSC将庆祝演员兼经理人大卫·加里克（David Garrick）发起的“莎士比亚禧年”（Shakespeare Jubilee）250周年纪念——正是这一盛事在斯特拉特福德围绕莎翁建立起了戏剧产业生态。剧团将上演两部加里克当年的复辟时期（Restoration）热门剧目：约翰·范布鲁（John Vanbrugh）的《被惹怒的妻子》（5月2日—9月7日），由菲利普·布林（Philip Breen）执导，演员包括亚历山德拉·吉尔布雷思（Alexandra Gilbreath）、卡罗琳·昆汀（Caroline Quentin）与乔纳森·斯林格（Jonathan Slinger）；以及托马斯·奥特韦（Thomas Otway）的《保全威尼斯》（5月24日—9月7日），由普拉桑纳·普瓦纳拉贾（Prasanna Puwanarajah）执导，演员包括乔迪·麦克尼（Jodie McNee）等。与此同时，RSC也延续对当代作品的投入：南非演员、社会运动者与剧作家约翰·卡尼（John Kani）创作的新剧《库内内与国王》将迎来世界首演（5月2日—9月7日）。这部作品幽默而动人，由卡尼与安东尼·谢尔（Antony Sher）同台主演，贾尼斯·霍尼曼（Janice Honeyman）执导。更多精彩请见第二部分；也别错过本系列的第三部分