리뷰: 패니와 스텔라, 어보브 더 스태그 ✭✭✭✭

로버트 제프리, 크리스토퍼 본웰, 마크 지 핀치, 알렉산더 앨린, 제임스 로버트-무어가 출연하는 패니 앤 스텔라. 사진: 데릭 드레셔

어보브 더 스태그 극장

2015년 5월 15일

4성 평가

오늘날 복스홀의 아치에 가보면, 의심할 여지 없이 매혹적인 뮤지컬 패니 앤 스텔라를 만나게 될 것입니다.

어니스트 볼튼(스텔라)과 윌리엄 파크(패니)의 실제 이야기를 바탕으로 한 이 뮤지컬은 체포와 재판으로 화제가 된 두 명의 악명 높은 빅토리아 시대의 크로스드레서의 이야기를 전합니다. 버몬지 워킹 멘스 인스티튜트에서 재판 후 뮤지컬 형식으로 진행되며, 약간은 외설적인 뮤지컬 홀 멜로드라마와 가장 유사한 매혹적인 저녁을 선사합니다.

작가 글렌 챈들러와 작곡가 찰스 밀러는 21세기의 경악과 당시 사회가 성적 규범을 벗어난 이들을 어떻게 대했는지를 잘 조합하여 활기차고 철저히 즐거운 극장 저녁을 만들어냈습니다. 작가들이 당시의 뮤지컬 홀에서 사용된 실제 노래들을 사용했다는 것에 쉽게 확신할 수 있을 정도로, 소도미 온 더 스트랜드와 웨어 해즈 마이 패니 곤?과 같은 노래들이 무대에 올라 각 곡마다 당시 시대의 매력을 지니고 있으며, 행위에 자연스럽게 어우러집니다.

마크 지 핀치(패니)와 로버트 제프리(스텔라)는 첫 등장부터 무대를 장악합니다. 두 배우는 각각 시대의 젊은 게이 신사로서 여성으로 공공장소에 등장하는 것을 좋아했던 인물들을 완전히 소화하며 모든 화사함과 드라마를 선보입니다. 여성 복장에서는 강인함과 단호함이, 남성 복장에서는 이 인물들이 재판을 기다리며 1년간 감금되었을 때 마주했을 취약함과 두려움이 드러납니다.

스티븐 덱스터 감독은 패니 앤 스텔라의 이야기 속 주요 인물들을 생동감 있게 살려낼 연기자들을 잘 모았습니다. 알렉산더 앨린(피스크), 제임스 로버트-무어(클린턴), 크리스토퍼 본웰(하트)이 2막에서 상류층에서 수입된 캐나다인까지 다양한 사회를 보여줍니다. 사회자인 그라임스 씨 역의 필 설리는 그가 할 수 있는 모든 유머를 살려 연기합니다. 그라임스는 빅토리아 시대의 품위 안에서 저녁의 진행을 유지하려 하지만 그럴 수 없습니다.

안무가 캐롤 토드는 데이비드 실즈의 간단한 세트에서 두 개의 대형 옷장이 새로운 의미를 더하는 것으로 저녁의 뮤지컬 번호들을 빠른 속도로 진행시킵니다.

게이 테마의 극장은 최선의 시기에도 성공하기 어렵지만, 챈들러, 밀러, 덱스터, 토드는 LGBT 팬층을 넘어서 넓은 관객층에 어필할 수 있는 저녁을 만들어 냈습니다.

패니 앤 스텔라 에는 웃음이 넘쳐나지만, 동시에 사회에 아무런 해를 끼치지 않은 두 젊은 남성이 그 당시 사회의 눈살을 찌푸리게 했다는 이유로 당한 박해에 대한 근본적인 슬픔도 있습니다. 현대 영국과 비교하면 우리는 상당히 진전을 이루었지만, 얼마나 오랜 시간이 걸렸는지 그리고 세계의 일부 지역이 얼마나 뒤처졌는지를 명확히 보여줍니다.

패니 앤 스텔라는 2015년 6월 14일까지 복스홀의 어보브 더 스태그 극장에서 상연됩니다