리뷰: 한여름 밤의 꿈, 셰익스피어 글로브 런던 ✭✭✭

매튜 런이 런던의 글로브 극장에서 상연 중인 윌리엄 셰익스피어의 한여름 밤의 꿈을 리뷰합니다.

에코우 콰르티(라이산더 역)와 페이스 오몰레(허미아 역). 사진: 트리스탐 켄턴 한여름 밤의 꿈

셰익스피어 글로브, 런던

2019년 7월 3일

3점

지금 예약하기

한여름 밤의 꿈은 셰익스피어의 작품 중 가장 접근이 용이한 연극 중 하나로, 마법의 요소가 가미된 시대를 초월한 희극입니다. 그의 성공을 가늠하는 시험대는 극장을 찾은 관객의 반응이었고, 그의 작품이 깊이 연구되는 것을 보고 충격을 받았을 것이라는 말은 자주 인용됩니다. 이러한 시각에서 볼 때, 이번 프로덕션은 확실히 성공적이며, 심지어 기자 시사회에서조차 관객이 이렇게 즐거워하는 모습을 보는 것은 드문 일입니다 (저도 최소한 한 번은 소리를 질렀습니다).

첫눈에 들어오는 것은 황홀한 색채 조화로, 노란색과 핑크색, 녹색이 혼합되어 있으며, 규칙적인 음악의 삽입과 결합되어 카니발 같은 분위기를 형성합니다. 처음에는 프로덕션이 지나치게 노력하는 것처럼 느껴졌습니다. 빼앗겨 온 것이 분명한 히폴리타(빅토리아 엘리엇)가 핑크색 독재자의 복장을 한 테세우스(피터 버크)에게 인사받는 장면은 약간 실망스러웠으며, 네 명의 연인이 서로 다른 색상의 상하의를 입고 등장했을 때, 모든 미묘함이 사라질까 염려되었습니다. 그러나 이러한 오프닝 장면은 셰익스피어의 코미디 정전 중 가장 건조한 장면 중 하나입니다. 조슬린 지 에시엔이 훌륭한 연기를 선보인 바텀과 같은 서투른 장치들이 등장하자, 프로덕션은 비로소 그 목소리를 찾기 시작했습니다.

빅토리아 엘리엇의 티타니아. 사진: 트리스탬 켄턴

이 프로덕션은 꽤나 뻔뻔스럽게 어리석은 것들로 가득 차 있습니다. 오베론(역시 버크)이 바다 생물처럼 부푼 의상을 입고 “나는 보이지 않는다”라고 말하거나, 관객을 '스타블링'으로 활용하는 연출(이는 장면의 마지막에서 환상적인 성과를 내며) 등이 그렇습니다. 이 프로덕션은 우리를 웃음으로 가득 채웁니다. 그것은 일종의 당 충격 같은 것이고, 뻔뻔함의 가치를 잘 보여줍니다. 그러나 연인의 층위 깊은 연기가 가장 만족스러운 코믹한 대화로 이어지는 과정은 회고의 원인이 되었습니다. 허미아(페이스 오몰레)와 헬레나(아만다 윌킨)의 미묘한 사랑과 분노 – 두 탁월한 연기를 통해 이루어진 – 는 라이산더(에코우 콰르티)가 전자를 눈부시게 구애하고 있으며 데메트리우스(시아란 오브라이언)는 후자를 공포감에 빠뜨리며 절정에 이릅니다. 이를 통해 푹(Puck)의 마법이 부여된 격렬한 대립이 멋지게 실현됩니다. 뻔뻔함의 가치에도 불구하고, 이러한 대조적 장면들은 그 한계를 잘 보여주었습니다.

조슬린 지 에시엔의 바텀. 사진: 트리스탬 켄턴

프로덕션의 전체적인 효과는 잘 이루어졌으나, 몇 가지 터치는 저에게 와닿지 않았습니다. 퍽의 역을 배우들이 각 대사마다 돌아가면서 하는 것은 흥미로웠으나, 코믹한 기회들을 충분히 활용하지 못했습니다. 현대식 대사가 각본에 추가로 삽입된 부분 또한 있는데, 이는 일반적으로 서투른 장치들(특히 바텀)에서는 잘 작동했으나, 연인이 대사할 때는 어울리지 않았습니다. 이는 부분적으로 기호의 문제일 수 있는데 - 제가 가장 좋아하는 두 연기는 플루트를 연기한 빌리 시모어와 티타니아를 연기한 빅토리아 엘리엇의 고전적인 캐릭터 해석이었습니다. 그럼에도 불구하고, 작품의 아름다움과 유머가 프로덕션의 화려함에 의해 거의 폐색되는 때가 있었습니다. 퍽의 마지막 연설이 멋지게 안무된 장면에 의해 파시케이코드 되는 것은 이 프로덕션의 큰 장점들 및 성가신 결함들을 상징적으로 나타냅니다. 그것은 그 자체로 완성된 매력적인 쇼이지만, 의미를 희생하고 즐거움을 쫓습니다.

셰익스피어 글로브 웹사이트