ロジャース＆ハマースタイン『回転木馬』：1945年から2014年までのヒット作を一挙に楽しむ

  拳でのキスはないよりも良い？ロジャース＆ハマースタインの『カルーセル』：1945年から2014年までの一撃 あなたが私に何をしてほしいか知っています。あなたは私にレビューを書いてほしいのです—アーコラでのモーフィック・グラフィティの『カルーセル』のプロダクションについて興味深くてウィットに富んだ何かを作り出すことを求めています。そして、そうです、私はその点であなたをある程度満足させようと試みることができます—レビュアー/批評家/ライターとしての役割を完全に果たせなくなることを避けるためですが、それとは無関係です。私はスペースについて説明できます—その場所に入ると、予期しない観客から自動的に聞こえる驚きの声（ある程度は湿度によるものですが、主に劇場の画期的な変化によるものです）、高い場所にいるバンドが準備をして鳴き声を出し、PGLよりも多くのロープ、滑車、レバーがあります。スチュアート・チャールズワースのデザインはシンプルでありながら豪華で、文字通りではなく象徴的なものを示唆しています；それは表面上無難（テーブル、椅子、回転するものや梯子）ながら、魔法や妖術のように、観客をシームレスにシーン間で移動させます。従来の遊園地の装いを拒否することで、チャールズワースは代わりに観客にショーの舞台設定の象徴的な性質を考慮することを求め、二幕の地球から天国への移行をより受け入れやすくしています。いくつかの不可避な視線の交差を除いて、シーンはセットされています。私はまた監督について説明できます—ルーク・フレデリックスと彼の助手ジェームズ・ヒューム、そして音楽監督アンドリュー・コーカーランのことです。このプロダクションに注がれた考えと詳細—第二次世界大戦の終わりに合わせて巧妙に位置づけられた—のおかげで、スペースの各平方センチメートルに意味が込められています。歌詞に注意を払わずにはいられませんし、プロットが独特で不完全な形で捻じれたり縮んだりしながら、それに巻き込まれる不幸で困難なキャラクターたちとともに感情の波を感じます。キャストのクライマックスでの「美しい時に歩こう」のアカペラリプライズ中のコーカーランの考え深い表情—接戦の最後の数分間のコーチのようです—は、このハマースタインの伝説のスコアの復活の情熱を示しています。息をのむような序曲について、スージー・ポーターの驚異的なバレエについて、リー・プラウドの振り付けについて、ジョエル・モンタギューの声について説明したいです。そして本当にしたいです。しかし、まず最初にやらなければならないことがあります。 心の準備をしてください—これからパーティーを台無しにします。リチャード・ロジャースのお気に入りのミュージカル、その「意味深く、感動的、見事に書かれた美しい」歌詞、「20世紀最高のミュージカル」は、正直に言いましょう—恐ろしいほど性差別的です。フェミニズムの働きのおかげで、今は私の意見を表現する自由がありますし、正直言って、カルーセルを観ている間に時々感じた鋭い不快感を言及せずに役割を果たさないことは女性としての役割を怠ることになります。問題は主に歴史に起因します；カルーセルはその「時代のもの」であり、それに忠実です。それはある部分では無害ですが、女性たちは男性の誘惑を受け入れています—洗濯からの歓迎すべき気を引くものとして—そして、自己中心的なヒーローの行動にはあまり感心していません。しかし男の登場人物は簡単に許され、敬意を持って扱われ、行動に関わらず尊敬されます。ルイーズが母親に振り向き、父の拳が「全く痛くない」と素早くそして響き渡る誠実さで同意する時、女性の未来への希望は減少します。本当に、ワンダリングの使い方は何ですか？残念ながら、このカルーセルのプロダクションのため、あまりにも多くの人々がこれらの見解をまだ共有しているため、このようなセリフは—そのような受容と愛情で届けられる—大きな衝撃で着地します。ミュージカルでもあり、カルーセルは華麗で無駄です。それは何の保証もない、後悔や謝罪の微かな兆しもなく、喜びでその文脈に浸っています。妥協した女性キャラクターたちの屈辱は議論の余地のない高揚するメロディに伴われます。舞踏やお祝いの中で目の眩むように、巻き込まれることは簡単です。それでも、私にとって、それは不透明で悲惨なミソジニーの壁にぶつかったようなものでした。残念ながら、これによりプロットの他の（見事に描かれた）層、愛、希望、家族、悲しみそして友情を十分に評価する能力が制限されました。これはクリエイティブチームの損失ではありません；彼らはフェレンツ・モルナールの劇の内容に責任を負っているわけではありません。彼らには何千年もの害を癒す責任はありません。彼らはショーを開催しているだけです（そして良いものです！）しかし、この物語の要素は、2014年の観客のために再語る時に再評価される必要があります—または少なくとも認識される必要があります。フレデリックスは、独立したビジネスオーナーで潜在的な女性のロールモデルであるキャラクターのネティーを通じて問題の解決を試みましたが、これは完全には実現していません。二幕での新世代の誕生と、ショーの有毒な結末のセリフの伝達において不満を示唆するさらなる監督の余地があります。これなしでは、カルーセルが現代の観客に何を言いたいのか納得できず、理解できません。性差別は—世界のある部分で—異なっています：潜在的で、偽装された。しかし、それはまだ問題であることを言う必要はありません。フローレンス（マシンのタイプの）2008年に「拳でのキスはないよりも良い」と歌いました。彼女はジュリー・ジョーダンのために話していますか？家庭内暴力の言い訳を続け、女性が従属されることを意図的に許していますか？偏見に満ちた社会の中で、なぜ物語を再び語ることを選んで、すべてが修復されたかのようにしているのでしょうか？性差別を復活させる必要はありません。それはまだここにいて、どこにも行っていません。それは独自のカルーセルに乗っています。ぐるぐる回って、時折塗装やオイルを塗られています。問題は、舞台上で縮小された女性たちを目にすることに慣れすぎていることです。特にミュージカルシアターでは、観客の多くはまばたきすることはありません（ビリーの死に涙を流すまで）。しかし、もう1枚のトークンを購入して、もう一度乗るのではなく、降りる時が来たのかもしれません。カルーセルで少しも怒ることがない人も多いでしょう。彼らは躍動感にあふれ、メロディを口ずさみながら劇場を後にします。それはすばらしいことです。楽しむには簡単なプロダクションです。しかし、統計を考慮し、日常の性差別の蔓延、女性が平均で18％低い給与を得ていること、虐待された結婚に囚われている女性の数を考えると、私には同じことはできませんでした。あなたは目を転がし、私に舌打ちし、疲れ果ててうめくかもしれませんが、誰かが何かを言わなければなりません。カルーセルは アーコラ劇場で6月18日から7月19日まで行われます。