『ウィキッド』の再訪 - 長く続くミュージカルを新鮮に保つ方法

レー・ラックハムが、ロンドンのアポロ・ヴィクトリア劇場でのミュージカル『ウィキッド』の13年後のロンドン公演を再訪し、ここにあるのは魔法だけではないことに気付く！

ヘレン・ウールフ（グリンダ）とニッキー・ベントレー（エルファバ）が出演する『ウィキッド』。写真：マット・クロケット。「誰も悪者を悼まない」と、ヴィクトリア・アポロのアンサンブルは週に何度も歌う。だが、私たちは少なくともそれを見逃さないだろうか？この巨大なショーは、13年以上にわたってウエストエンドの観客を楽しませてきた。昨夜は10歳の息子、バーナビーと一緒にこの公演を再訪した。これは、2006年9月27日のオープニングナイトに私が最後に参加してからちょうど13年を迎えた夜だった。そしてブロードウェイでのガーシュウィン劇場でのオープニングを見てから実に16年という年月が経った。そして私は考え始めた - なぜ『ウィキッド』（や似たようなミュージカル）はこんなに長く続いているのだろう？そして、もっと重要なことに、なぜ今も続いているのか？おそらく今が、私が何年も前にこのショーのファンではなかったと告白する重要な瞬間である。私の「ソンドハイム期」と名付けた時期には、オズの魔法使いの大衆的な再想像だと思って素っ気なく除けていた。十代の若者たちがコスチュームを楽しみ、音程に合わせて参加しようとするのを見ていた。それはエルファバ役のイディナ・メンゼルがニューヨークから再演のために来てくれたのが興奮することだったが、ウエストエンドの公演がブロードウェイの親戚と差別化するために原作と物語に変更を加えることはさらに興奮することだった（ちなみに、その変更はブロードウェイ版やその後の全ての公演に取り入れられました）。しかし、少なくとも私にとって『ウィキッド』は心に響かなかった；そしてビクトリア・アポロからの帰りに、私が選んだソニー・ディスクマンのオリジナルキャストアルバムにはエルフィー、グリンダ、空飛ぶ猿が含まれていなかったことをはっきりと思い出します。これが私の第一の気づきです;私は長く続いているミュージカルのどれにも特に魅力を感じていないということです。フランスの『オペラ座の怪人』、『キャッツ』、『レ・ミゼラブル』、そして『ウィ・ウィル・ロック・ユー』への道に進むつもりはほとんどないです。しかし、ウエストエンドの明かりをますます楽しむ子どもを持つ責任あるシアターパーラントとして、パリ・オペラ座に行ったり、バリケードに行ったり、昨夜のように前ドロシーのオズに行くのは、時間の問題でした。

レベッカ・ギリランド

6000以上の公演後の驚きを想像してください。曲のラストノートのボタンの上で、カーテンの際に立ち上がり、スタンディングオベーションをリードした時の驚きは。役に適したポップ、テレビ、ソーシャルメディアの名が登場するわけでもなく、ファン層よりもタレントのために、それを通り抜けたことを称賛しているわけではない（本当に私は知っています）。ショー自体とその際立つパフォーマーの一人を称賛しました。カバーエルファバ、レベッカ・ギリランドは、初めて（通常、パフォーマーが病気で休んだり、旅行したり、他の理由で不在の時に役を行うことを意味する「ビズフレーズ」）役に立ち、講堂の屋根を吹き飛ばすほどの凄まじいパフォーマンスを見せました。

私は何年も前にこのショーを大衆向けと単純に捉えていたため、緑の友人の物語を再構築する想像力の下にある非常に感情的な政治的物語に気付かなかったかもしれません。現在の世界では、松明を持った群衆メンタリティが周りを取り巻き、サウンドバイト、フェイクニュース、ファクトチェックが有害か必要か（視点に依りますが）それらと、ウィニー・ホルツマンの書物は2019年の関連性で溢れており、全国劇場に通うソンドハイムを聴く好事家でさえ、一部には魅力を感じるでしょう。社会政治的な変化によって『ウィキッド』の持続性は確実に恩恵を受けてきた。現在では、ほとんどの生きている未来の警告サイレンのようなもの。それはおそらく、多少の困難はありますが、レ・ミゼラブルにも言えることかもしれません。しかし、オペラ座の怪人が社会政治的な舞台で特定の関連性があるとは言えますか？『キャッツ』はどうでしょうか？『ウィ・ウィル・ロック・ユー』のオルタネートディストピアの宇宙は何か警告を与えていますか？特にそうではないでしょう。

次にキャスティングについてです。『ウィキッド』がオープンするとともに、テレビのナイジェル・プレイナーからマチネアイドルのアダム・ガルシアまで、輸入されたメンゼルに加わる英国の親しい人々がいました。たしかにその後、インタレストを持続させるために有名な人々が回転しました。ウエストエンドのパフォーマーでしたが、飛びに下りる泡や緑のペイントに手を伸ばしたエリス・ケリーとレイチェル・トゥッカーのキャリアもウィキッドによってきっと後を続けたと思います。同様のことがほとんどすべての長期間続くウエストエンド公演についても言えます；キャストが別のものとして始まるのはほとんど常に人気があるためです。他の劇場購買の発表において、リードを務める主役が最新のメガヒットを発表するロイド・ウェバー卿の1980年代のショッキングな髪型が思い浮かびます。最近では、そしてすべての有名な回転を失うことに対する懸念を和らげるために、ギルグド劇場のメガセレブコンサートバージョンがスタートされました。その通常のホームである新たに命名されたソンドハイム劇場が改装され、オリジナルの高価なセットが取り外されます。

https://www.youtube.com/watch?v=jR6sJO12FOQ

昨日の夜の『ウィキッド』キャストは、働く、雇われた俳優たちでした。入場時の拍手や、スターを見るための席移動、一見慎重なセルフィーもありませんでした。むしろ、観客は物語を語り、それを良く語った俳優たちのアンサンブルに魅了されていました。レベッカ・ギリランド、昨夜エルファバを演じた彼女はカバーとして、本当に驚異的でした。彼女が初めて役を演じた時、新しい息吹を吹き込み、新しいスタイルを見つける、爽やかに正直で刺激的な初演でした。おそらく、キャストメンバーの交代は長寿の一因でしょう。スターを離れ、準定点の俳優とのコンビネーション演技の方向へと向かいます。1970年後半には2〜3年間続いたショーは大成功とされました。ブロードウェイの『アニー』のディレクター、マーティン・シャーニンは2年目に20人以上の契約を更新しないと宣言して騒ぎを起こしました。なぜならそのキャストはただ動き続け、ショーに生きていなかったからです。アニーには総集演1977回、閉幕日を迎えるまで4年間が続いたので、これがキャストが取り替えることができ、また組み替えることによってショーを新鮮にしたことの皮切りとなりました。もちろん、ショーがはじまると、それは追加の再投資、芸術的警戒とクリエイティブなプロデューシングが必要になりますが、それが大変に変わることはキャストマネージャーとレジデントディレクターが来た新人にどこに立ち、どこで動き出すことを教えることです。しかし追加されたのは役者であり、とても重要な命血を供給します - 個人の独自の視点。ここのオズの素晴らしい地では、ギリランドはあらゆる面で活躍しました。

だからこそ、もしもエメラルドシティの扉が永遠に閉ざされることになったら、確実に『ウィキッド』を悼むだろう。ちょうどオペラ座の怪人が最終アリアを歌ったり、レ・ミゼがバリケットを解散することになったら惜しむでしょう。その理由は、彼らが魔法的に・幸運にポピュラーだからではなく、それは普遍的な物語であり、良好に語られ、非常に高いプロダクション価値を包含し、レベッカ・ギリランドのようなキャリバーの俳優が緑に塗られ、マスクを付け、赤い旗を掲げるたびに再構築する能力を持っているためです。『ウィキッド』を再訪し、息子を見て、なぜ彼が立ち上がることへ駆り立てられ、この時代を歩む一世代の観客に出会うことができると証明しました。そしてぼろぼろの演劇のハックでも新しい光を見られない場合、懐古に変わることができます。『ウィキッド』は今、ロンドンのアポロ・ヴィクトリア・シアターで2020年11月までの予約を受け付けています。