レビュー: 血で作られたこれらの木々、サザーク・プレイハウス ✭✭✭

これらの木は血で作られた

The Little, サウスワーク・プレイハウス

2015年3月21日

3つ星

キャバレーは、多くの人にとって多くの意味を持ちます。偉大なカンダーとエブの映画版でのライザ・ミネリの華やかな冒険から、魅力的または洞察に満ちたパターで結びつけられた様々な曲を歌うソロアーティストの親密な楽しみに至るまで、多くの予想が交錯しています。20世紀初頭、ドイツではある種のキャバレーが脚光を浴びました。ワイマール・カバレット。それは特定の政治的キャバレーであり、セクシーで、暗い風刺的なユーモアに満ち、カリスマ的な司会者により監督され、親密で不気味に皮肉的な料理でした。挑発的でありながら、啓示的な共鳴を持つものでした。

カンダーとエブはワイマール・カバレットの形を取り、それをジャズアップして彼らの画期的キャバレーを作り上げました。現在、サウスワーク・プレイハウスの小さなスペースであるThe Littleで上演されているのは、しっかりとワイマール・カバレットの型にはまった作品、『これらの木は血で作られた』です。エイミー・ドレイパー（監督）、ポール・ジェンキンス（作家）、ダレン・クラーク（音楽）により制作され、全員有能で才能ある人々によって、アルゼンチンの汚い戦争（1976年から1983年）と失踪者、つまり軍政を批判した若い反体制派の運命に光を当てられています。

作品の枠組みとして『クーデター クーデター クラブ』が考案され、即座に軍事独裁者と抑圧の背景を準備するためのキット・キャット・クラブの巧妙な言葉遊びがされています。ここは、極右のイデオロギーが集まり、寛大な祝杯とカリッと揚げたエンパナーダを楽しみながら勝利を祝う、薄暗いナイトクラブです。まるでアリスが使い古されたシックの穴を通り抜けて、10年間まともなクリーニングを見たことがない場所に落ちたかのような異世界感が漂います。

壁には、失踪者の写真がある場合、時々薄く汚れたカーテンで覆われていることもあります。空間全体の上には棚があり、その棚上には明らかに官僚的な目的を持つ収納ファイルが置かれています。シンプルで魅力的な昔ながらのキッチンエリアがある一方、その反対側には超クールな多楽器バンドが演奏し歌う向上されたスペースがあります。そして、中心のプラットフォームスペースでは、司会者が支配し、他のキャバレーアクトが演じられます。ジョージア・ロウのデザインは、完璧にアンダーグラウンドで、素晴らしく家庭的に無常です。

しかし、ワイマール・カバレットやカンダーとエブの傑作とは異なり、『クーデター クーデター クラブ』で演じられる様々なアクトのテーマは普遍的に理解されているわけではありません。それは世界に対する非難かもしれませんが、失踪者に関する衝撃的な詳細を皆が知っているわけではありません。そして、少なくとも背景のある程度の認識がなければ、『これらの木は血でできている』は大きな効果を発揮できません。

このショーを正しく機能させるためには、理解する必要がある重要なことが2つあります:

(a). 失踪者の母親たちは、行方不明の子供たちを探すために声を上げて、軍政には悩みの種であることを意思表示し、彼女たちの行進と抗議は効果的であり、今日も続いています; そして

(b). 軍は敵を黙らせるためにデスフライトを利用し、彼らを薬で無力化した後、飛行中の飛行機から海上に投げ捨て、彼らが溺れて永遠に消えるようにしました。

これらのことを知らないと、『クーデター クーデター クラブ』の一部の曲とアクトの意図が理解されるまで、長い時間がかかることがあります。ミネリのキャバレーとは異なり、それが設定された背景が全てに明確であったところ、『これらの木は血でできている』は、その過酷な事実を教育するものであり、曲やスケッチとして活気に満ちています。

それでもなお、『クーデター クーデター クラブ』のコンセプトは非常にうまく機能します。アーティストたちは彼らのパフォーマンス空間だけでなく、パトロンたちの周りでも活動しています。最初は不快に感じるかもしれませんが、パフォーマーたちの簡単な魅力と継続的な意欲が暖かく親しみやすくなり、そこで展開される恐ろしい真実が明らかになる時、自らがほぼ共犯者であるかのように感じさせるでしょう。

パロディとややヒッピー、ややフォーク、ややカントリーの音楽を演奏する小さなバンドは、暖かさと軽薄感の感覚を作り出すのに役立ち、その結果、展開される個人的な悲劇の激しいグラフィックの恐怖に深く感動します。クラークの音楽はその目的を見事に達成しています。ジョシュ・スニーズビー、レイチェル・ドーソン、エイロン・モリス、アン=マリー・ピアッツァによる生々しく、心からのボーカルは、時には痛々しいほど印象的な背景を提供しています。調子が外れる場合もありますが、不思議なことに、ここではそれが問題にはなりません。それどころか、歌の背後にある確信を強調しています。

全ての中心であり、その作品の成功の鍵となるのは、グレッグ・バーネットによる驚くほど確かな演技です。軍司令官兼司会者として、バーネットは殺人的なアルゼンチン軍の魅了的な顔です。彼は時に激しいジョークと輝く笑顔、そしてたぐいまれな声で観客を堂々と誘惑します。彼が言うことは冒とく的で、唖然とさせ、そしてユーモラスです。しかし、バーネットの演技は欠如なく、恐ろしいほど魅力的なプロパガンダです。

第1幕の途中で、多くの状況設定があり、それを理解するためには汚い戦争の詳細な知識がなければなりませんが、中央のコンセプトが始まります。ある女性が行方不明の娘を探しています。『クーデター クーデター クラブ』は母親との共感を観客に感じさせる手段として利用され、それは非常に巧妙で、効果的に働いています。

その時から、カバレットはじっくりと燃える導火線になり、途中で力強く不安を募らせるシーンがあります。将軍の静かにする力と虐待する力が増し、団結のための誓いの中で、反対意見を抑える必要性や左派の失敗に関する多数の決まり文句の中に、想像もつかない恐怖が存在しています。

心に焼きつく瞬間の一つには、必死に捜索する母親（ヴァル・ジョーンズ）の失踪娘（シャーロット・ワッシントン）が登場するシーンがあります。衝撃的な場面で、将軍は非常に長いソーセージのような風船を取り出し、その女の子の口に詰め込み、その全身に消えるまで埋め込みます。それはおぞましい、不快なスナッフフィルムの一節のようです。この風船の使用は、カバレットの可能性を最も強力に示しています。

これは勇敢で重要な演劇作品です。それはおそらく30分ほど長すぎるように感じられ、幕間のために人工的に分断されるよりも、かつてのワイマールの伝統に基づき、テーブルから飲み物やスナックを注文できる直通イベントとして上演された方が良かったでしょう。一旦行方不明の娘の捜索が始まると、その継続的な勢いを止めない方がベストでした。

ロンドンでは、このような政治的で論争的なキャバレー『これらの木は血でできている』を見ることはあまりありません。この作品は教育的であり、そして衝撃的です。汚い戦争を研究し、勇敢で恐れを知らない母親らを助ける方法を見つけたくなるでしょう。そして、バーネットの魅力的な将軍をなぜ自分がそんなに魅力に感じたのか、自分に問い掛けることになり、「輝くものすべてが金ではない」という記憶を強調します。

見る価値があります。

『これらの木は血でできている』は4月11日までサウスワーク・プレイハウスで上演中