レビュー: エドモントンの魔女, スワン劇場 ✭✭✭✭

エディンバラの魔女のアイリーン・アトキンス。写真：ヘレン・メイバンクス エディンバラの魔女

スワン劇場

2014年11月15日

4つ星

1621年の戯曲『エディンバラの魔女』の共同著作については常に多くの意見があります。「ウィリアム・ロウリー、トマス・デッカー、ジョン・フォード &c」によって書かれたとされ、その「c」にトマス・ミドルトンも含まれると考えられています。3つのセクションに分かれており、共同制作が明確になると言われています。その意見に異なる考え方もありますが、グレゴリ・ドーランの見事で明快な復活劇が、スワン劇場で現在上演されているロイヤル・シェイクスピア・カンパニー本社のストラトフォード・アポン・エイボンでの舞台で、想定される共同制作の困難を克服し、財産と金に執着する社会の無情を明確に示しています。

サイヤー夫人が言うように:

「魔女？ 誰でもそうじゃない？

その普遍的な名を侮ることはない。

王子の宮廷にいる豪華なもの、それは何だ？

そのまぶたには欲望が燃え盛る火を吹き付け、

人の魂を情熱の熱い欲望に焼きつける。

裸の胸には男の淫欲があり、

作り出せるよりも残酷な形で罪を演じる。」

『エディンバラの魔女』が書かれた当時と同様に、現代でも時宜を得た作品です。それはただ一人の女性の運命ではなく、社会全体の運命についてであり、魔術ではなく法の無視と権力の濫用についてです。また、いじめやあらゆる種類の虐待の結果についてです。

物語の中心には、肉体や財産や所有物への欲望があります。アーサー・キャリントン卿はメイドのウィニフリーデを欲し、そのために彼女を妊娠させます。フランク・ソーニーは父の財産を欲し、ウィニフリーデをも愛している；彼は彼女と秘密裏に結婚し、キャリントンと手を組んで未来を保証しようとします。フランクの父は借金を返済したいと考え、そのためにフランクを富豪の娘、スーザンと結婚させようとします。既に結婚しているにもかかわらず、フランクは問題の解決のためにスーザンと結婚します。

カディ・バンクス、地域住人の典型、はスーザンの姉妹、キャサリンに惹かれ、彼女を自分のものにするためなら何でもしようとします。彼は愚か者で、母サイヤーから助けを求めます。それは古く孤独な女性で、カディの父を含む多くの人が彼女を魔女と思っており、時折作物が不作になったり家畜が流産すると彼女のせいにされます。カディはキャサリンとの件で彼女の助けを求めます。

長年の孤立、暴力、苛酷に耐えた後、サイヤー夫人は無罪を主張するのを諦めます。必死の中、彼女は「善でも悪でもいいから」助けを求めますが、不幸にも（彼女自身や他の数人の）悪魔が応える。彼女は彼と契約をし、責める者たちに復讐しようとします。

町に悪魔が放たれると、混乱が続きます。モリスダンスが悪魔のスペクタクルに変わり；フランクはスーザンを殺し、その罪をキャサリンの他の求婚者たちのせいにします；カディは幻影を見て；村人たちはサイヤー夫人を吊るす意図で彼女を襲います。しかし、地元の裁判官が介入し、彼女の裁判待ちの間一時的に救われます。その後、フランクが殺人者であることを認めます。キャリントンの罪もようやく明らかになります。

何年も非難され苦しんできたサイヤー夫人は、彼女が言われている通りの存在になり、魔女になり、悪事（実のところ悪い考えに過ぎない）を認め、その生涯を終えます。村は彼女を許していません。しかし、機会主義の重婚者で殺人者のフランクは、あたかも彼の行為が許されるものであるかのように、皆から許されているように見えます。戯曲は始まりと同じように終わります：ウィニフリーデは孤独で妊娠中、彼女の未来や住む家について不確かなままです。悪魔には楽しい時代。

これは美しく、時にショッキングで、時に忘れられない、繊細で細部まで解析する物語の作品です。ドーランは細心の注意を払いテキストを照らし、物語を魅力的な方法で伝えています。ニキ・ターナーの簡潔でありながら効果的なデザインが素晴らしく役立っています。

舞台裏には枯れかけた高い葦が連なっています。牧草地をすぐに感じさせます。しかし、葦には乾燥した感じがあり、いつ炎が生じてすべてを飲み込んでもおかしくありません。地獄が常に近くにいるようです。また、ティム・ミッチェルによる巧みなライトで、幽霊のビジョンの場所や悪魔の四足動物の狩猟場にも姿を変えます。

悪魔。『エディンバラの魔女』のこのプロダクションでドーランが行ったインスピレーションに満ちたそして可能性を変える決定は、悪魔に命を与える方法です。テキストはキャラクターを犬として参照しており、ジェイ・シンプソンという聡明で、献身的で、恐れを知らない俳優が、誘惑的な地獄の犬として記憶に残る演技を提供します。彼は角、大きな犬のような耳、赤く塗られた口と目、首輪、背中のスパイク状の突起、充分なモズルと、全身を漆黒に塗られたペイントか肌にぴったりのライクラで演じます。彼を見ていると心を奪われます。

すべてのシンプソンの行動は完璧でありながらどことなく不正確であり、彼の目や、死者の怪物特有の喉への転調や怖気のある物語調にも、常に悪魔的な感覚が伴っています。彼はひたすらに忌まわしく、その瞬間、殺人者フランクに向かって吐きかけ、血を吹きつける場面は驚異的です。絶対に魅力的です - サイヤー夫人が腹をくすぐり、彼が喜びでぎゅっと押し潰れるような状態になるのを見ることは、恐ろしくもありながら奇妙に幸福なものです。

ほとんど裸に近いシンプソンは、いたずらに悪魔を持ち込み、残りのキャストの行動や騒動に文脈を提供します。それは途方もない演技です。

タイトルロールのサイヤー夫人は、『エディンバラの魔女』の最も重要なキャラクターからは遠いですが、デイム・アイリーン・アトキンスがキャストに入っているために、そのように考えることができるかもしれません。知性や繊細さに果てしない女優であるアトキンスは、ここで大喜びを見せ、弱く捕らえられているキャラクターを素晴らしく表現します。飽きた、偏見に満ちた世間から見下され、疲れた彼女は、自身の不公平に耐える、貧しさと弱さの曖昧さと苦しみを抱く。

アトキンスの声は聴く価値があります。彼女は単語一つで毒を卯き出し、子音一つで恐怖を生み、寂しさで雰囲気と音を確立します。彼女の確信により、彼女は台詞を投げ捨てても、視聴者が聞き、理解し、対立者の誇大広告と対比させることを知っています。そしてシンプソンとのシーンは劇場の至福であり、躊躇から一夜の無茶、過剰な放棄までフルに感情を駆け巡ります。アトキンスが差し伸べた腕をかんだ悪魔の犬が彼女の血を飲み、彼の契約が成立する場面は、やっぱり怪物的で劇場では忘れられないものです。

このキャストには多くの宝石があります。フェイ・キャステローが甘く愛するスーザンとして完璧であり、彼女の殺害は実に恐るべきものです。彼女の死のシーンは壮大で、愛と彼女の運命を受け入れる描写で輝いています。イアン・ボナーは、巧妙な演技で欲望と誇張に満ちたフランクを見事に演じ、彼の発音と言葉の感覚がすばらしく、テクニックにおいて特にキャステローとのシーンで最高です。

エルスペス・ブロディの観察的なキャサリン、ジョー・バニスターの紳士的なサマートン、ジェフリー・フレーシュウォーターの愚か者でありながら壊れたソーニー、デビッド・リントールの悪役キャリントン、そしてイアン・レッドフォードの優しい、誠実なカーターはどれも大変良いです。彼らは無駄なく一緒に働き、劇中の登場人物たちの生き生きとした風景を作り上げています。

ダフィズ・ラー・トマスのカディ・バンクスは、上り下りがありますが成功に必要なキャラの結束が欠けていますが、それにもかかわらず拍手を送りたいゴタゴタした喜劇的な役で多くを楽しめます。ジョセフ・アークリは唯一の真の失望で、彼のワーベックは幼稚で目立ちたがっています。彼はバニスターから学びを得る必要があります；注目を求めるんじゃなく、キャラクターを演じる。

色盲の配役がショボルネ・マークスのウィニフリーデに不利に働きました。演劇の始まりで、フランクがなぜ彼女を孤立させようとしているのかを理解するのが 困難でした。彼女の肌色が関係しているのか、それとも何か別の問題なのか？この疑問が解決される頃には、マークスが観客の哀れみを獲得する機会が失われていました。

残りのキャストもエネルギーと喜びを持って役をこなし、特に良いのがティモシー・スペイヤー（愚かなフィドラーと正義の裁判官役）とオリバー・デンチ（デイム・ジュディの大甥）です。

これは無慈悲で対立を煽る演劇であり、キャラクターに富みディテールと事件に満ちています。主犯の悪事の露わで、驚くべき、生理的に感じられるほどです。ドーランはあらゆる手段を使って『エディンバラの魔女』を、誰が書いたにせよ、今日でも意義と関連性のある重要なジャコビアン悲劇として見られるように引っ張り出し、見事に成功しています。