レビュー：「ヴェニスの商人」、シェイクスピアズ・グローブ 劇場 ✭✭✭✭

ジョナサン・ムンビーの『ヴェニスの商人』にてフィービーとジョナサン・プライス。写真：マヌエル・ハーラン ヴェニスの商人

グローブ劇場

2015年4月30日

4つ星

シェイクスピアの戯曲の中でも、多くの人が意見を持っているのが『ヴェニスの商人』です。ユダヤ人シャイロックが契約に固執し、一ポンドの肉を要求する話はよく知られています。同様に、彼女の父親が家族の財産へのアクセスを求婚者が選んだキャビネットに結びつけることで、唯一適切な棺を選んだ男性と結婚できるという美しい女性の物語もです。どちらもシェイクスピアが戯曲に採用する前から存在していた物語であり、どちらも今では時代精神の一部です。

しかし、多くの人が意見を持っている戯曲であるにもかかわらず、それらの意見がどれほど多様であるかは興味深いことです。タイトルの「商人」は誰なのか？シャイロック、アントニオ、それともバサニーオ？この戯曲はコメディなのか、ロマンティックコメディなのか、悲劇なのか、コメディ・トラジェディなのか、悲劇的ロマンティックコメディなのか？シャイロックは悪なのか、アモラルなのか、それとも虐待されて破局に至るのか？アントニオは悪なのか、アモラルなのか、バサニーオのベッドに入り込む方法として競争相手であるシャイロックに単に契約を申し出たのか？バサニーオは悪なのか、アモラルなのか、自分の未来を明るくするために何でも言い、何でもするのか？ポーシャは悪なのか、アモラルなのか、思うままに操れる夫をどうしても得たいのか？ジェシカは悪なのか、アモラルなのか、父親から盗み、ロレンゾへの関心から信仰を捨てるのか？それは反ユダヤ主義的なのか、それとも違うのか？これは単なるロマンティックコメディなのだから誰も気にしないのか？

これらの混乱と難題が、『ヴェニスの商人』を「問題のある戯曲」と見なされる原因となり、スタイルや目的が進むにつれて変化する作品とされています。それが戯曲に対する無数の意見を生み出し、製作毎に異なる新鮮な視点から物語を考察し、フレーム化し、伝えることができる理由です。

昨日グローブ劇場で開幕したジョナサン・ムンビーの『ヴェニスの商人』は、シェイクスピアの戯曲を明晰で愉快な方法で共感的に語っています。それは、最近アルメイダでのルパート・グールドの鮮やかで電気的で派手な演出とは想像しうる限りの距離があるものです。しかし、それで質が落ちるわけではありません。

その時代、つまり1597年頃にしっかりと設定され、エキゾチックで遠い過去の時代を確立する衣装と付属品を利用しながら、ムンビーは戯曲の大きな問題を避け、共感、自利、そして資本主義の波をうまく乗り切っています。結果は、戯曲の豊かで、面白く、関与しやすく、明確であるものの、抒情的またはドラマティックな大きな高みに達することなく、「日常的」という全体的な脈拍を喜んで受け入れる演出です。

冒頭では仮面舞踏会、ダンス、結婚、そして街の乱闘 - 2人のユダヤ人商人が街で無差別に暴行を受けるという場面が始まります。それによりムンビーは物語を示しますが、その本質は軽いコメディ、ロマンチックなニュアンスを含むものの、差別とお金を巡るものです。

シャイロックは老いた商人として描かれ、彼の宗教を尊重しない人々による絶え間ない虐待に疲れた様子を見せています。アントニオは彼を軽蔑し、それを隠しもしません。ポーシャは美しく、そして狡猾で、彼女の求める夫を得るためには何でもする覚悟があります。バサニーオは男らしい悪党で、ハンサムで愛嬌のあるタイプで、酒を飲み騒ぎ立てすぎるほどの親友を持ち、すばやく財産を作る道を見つける目を持ち、自身の魅力で扉を開けられるという確信を持っています。アントニオはバサニーオのベッドに自分の道を買えると考え、バサニーオはポーシャのベッドに自分の道を魅力的に説得できると考えています。アントニオもポーシャもバサニーオを得るためにできることは何でもする覚悟があり、バサニーオもポーシャと結婚してアントニオの良好な関係を保つために何でも言うつもりです。みんなが差別主義者ですが、バサニーオだけは違います。富は皆にとって聖杯です。

楽しさと軽薄さは脇役から生まれます：虚栄に満ちたモロッコの王子、洗練された自意識過剰なアラゴンの王子の気取り屋な紳士、賢く官能的で知識豊かなネリッサ、生来の陽気なグラチアーノ、大げさで道化的なゴボ、憧れの少年のロレンゾ。間違いなく古典的なキャラクタータイプですが、まるで新しく作られたかのように演じられ、コメディの可能性が強調されます。

本質的に、ムンビーのアプローチは戯曲の複雑さを取り除きます：すべてが単純です。シャイロックもアントニオも善悪です。シャイロックがアントニオから一ポンドの肉を求めることも、アントニオがバサニーオの肉を求めることもどちらも間違いです - 両者とも財政的支援の対価を求めています。シャイロックは貸し始めた時点で要求された代価を取ろうと決心しています - ポーシャは審判が始まる前にシャイロックを破滅させることができると知っています - 両者とも別の宗教への憎しみと特定の生活様式への欲望に動かされています。ポーシャは棺の選択プロセスを操作してバサニーオが自分の手を得られるようにしますが、バサニーオもアントニオに対して自分の試みを資金援助させようとして操作します。ポーシャはバサニーオとの関係を固めるためにシャイロックを破滅させることに満足しており、それはジェシカがロレンゾとの関係を固めるためにシャイロックを破滅させることにも満足しているのと同じです。

この直線的で、ある意味では啓示的な製作はさっさと進み、物語を清潔に効率的に、そしてそそるように語ります。すべての笑いを引き出します。詩的で洞察に満ちたキャラクターはやや失われていますが - 特に裁判のシーンでは、魅力的な言葉である「慈悲の質」を脇に置いた一過性のものとして打ち捨てて速いペースで進みます - ムンビーは他の複雑さを挿入します。ジェシカとシャイロックは怒りに満ちたイディッシュ語で全ての台詞を語り、彼らの異質な立場を巧みに確立します。

そして、ロマンティックなコメディが終わったと思ったところで、ムンビーは最後のイメージを残します：ジェシカが悲しげにヘブライ語の歌を詠いながら、クリスチャン信仰の洗礼を余儀なくされ本質的に破滅させられたシャイロック。ポーシャはいたずらに笑い転げながら、指輪を使った芝居でバサニーオに結婚の中で誰がボスかを示します。ポーシャ、シャイロックを自分の利益のために破滅させることを選んだ差別的な投機家。いかに面白かったとしても、結果の冷たい風が強く吹きつけます。

ジョナサン・プライスは穏やかで、敬虔で、熱心なシャイロックです。これは怪物的な創造物でもユダヤ人の風刺でもありません。プライスはシャイロックの心と魂を見つけ、その内なる強さと弱さを繊細な精度で明らかにします。この夜の詩的な最高点は、彼の心から絞り出される「ユダヤ人にも目はないのか」の台詞で、彼の魂から全ての言葉を引き出します。特に彼の宝石の盗みにおけるジェシカの裏切りについての混乱と絶望は厳しくも感動的に描かれています。彼は裁判所でのアントニオの運命を事実として扱い、それが彼の急転直下の運命をより影響的にします。理解のためにプレーするのではなく、共感のためにプライスは忘れられない、完全で完全に欠点のあるシャイロックを提示します。シャイロックが唾を吐かれる時のプライスの表情は私の記憶に刻み込まれています。

ダニエル・ラペーンはバサニーオ役で素晴らしく、彼の肌は滑らかで、話し方も滑らかで、彼の歯は自己信頼の輝きに満ちています。彼はアントニオをからかい、愛を語り、その可能性をほのめかしますが、いずれも自分の目的を達成するためのものです。彼は自信と傲慢さを同等に持ち、その計算される心は常に回転しています。彼の友人グラチアーノとの友情は特によく観察されていますが、彼の仲間とのすべての友情も同様に観察されています。彼は詩をよく扱い、バサニーオが悪く行動しているにもかかわらず魅力を伝える能力を優れた方法で表現しています。

デイビッド・スツルザーカーのグラチアーノ役（彼の開幕吐き気は忘れられない）とドロシア・マイヤー・ベネットのネリッサ役（常に生き生きとした、賢い突っ込み、辛辣な観察、または笑い誘う顔つきのためには決して瞬間を逃さない）の演技はとても素晴らしく、彼らは完全に至福を感じさせます。それぞれが自分のキャラクターに生命を感じさせます。異なる種類の躍動をするのはステファン・アデゴッボラで、彼はゴボ役を演じながら地上で観客の心を奪ってしまいます - 彼の観客参加の演技は非常に面白いです。彼のシャイロックへの侮辱は肉体的ではなく、観客に気に入られているため、それはより深い刺しを持っています。

ジョナサン・プライスの実の娘、フィービー・プライスのジェシカ役は素晴らしいです。痛みと悲しみを抱えながらも、ベン・ラムの家の隣に住む少年ロレンゾに情熱的に恋をしています。彼女の役は捨ててしまいがちな難しい役ですが、プライスは称賛に値する精度でジェシカの選択、動機、結果を明確にし、風格を持って強調しています。ラムは彼女を良く支えており、彼らの愛は他の恋人たちの混乱とは異なる深いロマンティックな場所から来ていることに疑いはありません。彼らが審判の騙し合いの後に家に戻ってくる時、ネリッサがロレンゾの胸で眠っているという愛らしい瞬間があり、これは劇全体における唯一の手放しのロマンティックな真実の瞬間で、ジェシカの最後の瞬間をうまく設定します。

ポーシャの不快な/完璧に恐ろしい求婚者たち、スコット・カリムとクリストファー・ローガンは楽しませてくれました。アラビアの夜の滑稽なサハラの王子として、カリムはシルクとターバン、サーベル、髭の派手な渦を舞い踊ります。魔法のじゅうたんが彼の従者とともに外に駐在しているのが見えても驚きません。艶やかで蠱惑的で、富に執着したカリムは本当に面白く、人種差別の概念を下敷きにしています。しかし、真のショーストップは予期しない形でローガンから来ました。彼の優雅で軽佻なアラゴンの王子役は全ての台詞から笑いを掘り起こし、観客を歓喜の渦に巻き込んでしまいました。この製作はローガンの素晴らしい演技を味わうためにもう一度見る価値があります。

まずはチューバル、次に憤慨したヴェニス公を演じるマイケル・バーテンショーと、まずはバルサザー、次にチュスを演じるフィリップ・コックスからの良い演技がありました。リー＝ジーン・ペイジ（ソラニオ）とブライアン・マーティン（サラリーノ）も良い演技をしており、グローブ劇場に長い間集められていない最高のキャストを完成させています。

ポーシャとアントニオの役割はこの戯曲の製作の成功に重要で、実際にはいくつかの製作では彼らの演技が戯曲の中心になります。ここでは、ムンビーがどちらも特定の焦点にすることを選ばず、その選択には利点と欠点があります。

ドミニク・マーフラムはアントニオに貪欲と憎しみの両方を持たせ、そのバサニーオへの欲望（しかしまたグラチアーノと他の人々への欲望）がかなり明確です。彼は裕福で、汚らわしい、差別的な年老いた男で、ここでは貴族カードはまったく示されません。これは裁判のシーンまで完璧に機能しますが、その後は役割の提供する可能性を享受することはできず、マーフラムが選んだ選択には反映される一部の可能性がありません。初めて、シャイロックがアントニオの肉を取り、その結果を受けることを望む気持ちが湧いてきました。

しかし、それはアントニオだけではなく - ポーシャも同様に原因でした。レイチェル・ピックアップのポーシャ役は、完璧に美しく、どこまでも軽やかで狡猾であることが強調され、直感的で鋭敏で勇気ある姿とは違っていました。裁判のシーンへの彼女の参加は魔法のような瞬間にはなりませんでした - 彼女は最初からその結果を知っていて、それを自分の目的のために追求しました。ピックアップはマイヤー・ベネットとの会話で最も活躍しており、最初の棺の選択プロセスを見なかった不幸な求婚者たちに関する彼らの初めの会話は非常に面白かったです。彼女はラペーンとよく働きますが、彼らの間に本当の情熱が感じられることはなく、ポスト裁判の最後のシーンはゲームとして演じられ、ロマンティックなばかげた遊びとなっています。

これは非常に表面的なポーシャ役であり、製作全体に適しているというものですが、ピックアップによって露出される偉大な深さがあったのではないかという疑問が残ります。彼女の詩の発言は急がれていますが理解可能であり、偶然ですが美しくはありません。彼女はこの製作に適したポーシャ役であり、永遠に残るものではありません。

マイク・ブリトンのデザインはシンプルですが効果的であり、夜風に黄金の纏がはためいて大いに効果を発揮します。衣装は非常に詳細で、常に存在する豪華な富の感覚を喚起します。ジュール・マックスウェルはシーンに付随する面白くメロディックなオリジナル音楽を提供し、少人数の楽団による良い演奏と歌唱があります。

これは『ヴェニスの商人』が喜劇であることを多くの人に思い起こさせる製作であり、一部は非常に面白いです。しかしそれにはポーシャ、アントニオ、バサニーオの「トライアングル」における精神的な燃焼と抒情的な炎の喪失が伴われています。しかし、普通の日常的で完全に荒らされた男を最も恐ろしい悪役にするジョナサン・プライスの圧倒的な演技があります。そしてフィービー・プライス、ダニエル・ラペーン、クリストファー・ローガン、デイビッド・スツルザーカー、ドロシア・マイヤー・ベネット、ステファン・アデゴッボラ、スコット・カリムのグローブをスタイルと感染的な笑いで照らす演技があります。

シンプルな喜び。『ヴェニスの商人』についてそんなことをどれほど頻繁に語れるでしょうか？

『ヴェニスの商人』は2015年6月7日までシェイクスピアのグローブで上演しています