レビュー: マルフィ公爵夫人, サム・ワナメーカー・プレイハウス ✭✭✭✭✭

マルフィ公爵夫人

サム・ワナメーカー・プレイハウス

2014年1月24日

5 つ星

ジョン・ウェブスターの劇『マルフィ公爵夫人』は、常に愛するのが難しい劇のように思われてきました。しばしば偉大なドラマティックな女優のためのスター車として扱われたり、ハムレットやオセロのような悲劇として演出されたりします。しかし、実際のところ、それはどちらでもありません。サム・ワナメーカー・シアターのこけら落としにドミニック・ドラムグールが演出したこの魅力的で (驚くほどの) 娛楽性の高い作品がそれを完全に証明しています。

これは面白くて、ばかばかしくて、フォー・ホラーな楽しみであり、「暗闇での刺し傷」ジャンルの自然な起源であり、さらに重要なのはグラン・ギニョールです。ウェブスターの作品とソンドハイムの『スウィーニー・トッド』の間にほぼ明確な直線を見ることができます。そして、ドラムグールはこの見事に新鮮な作品で、一流のキャストとともに、この点を非常に明確にしています。

「立派で重要な悲劇の劇場」を見に来たように見える多くの観客が、最初は驚かされ、その後、この作品の悲劇的な面と登場人物を可能にするかもしれないコミカルな側面に魅了される様子を見ることは興味深いことです。これらの笑いは恥ずかしさから生まれたものではなく、キャストがその素材をその内的価値で掘り下げることによって得られたものです。

新しい劇場のための開幕饗宴として、これ以上の選択肢を想像するのは難しいです。この劇のこのプロダクションより良い選択肢はほとんど考えられません。

凶悪で自己中心的で近親的な意図を持つフェルディナンド公爵として、デビッド・ドーソンは素晴らしいです。彼はキャラクターのすべての隅々を探り、その完全な可能性を引き出しています。彼は見るのが魔法のようで、完全に魅了されます。悪意に満ち、気まぐれで、悪意があり、いたずら好きで、快活で、傲慢で、殺人的で、狂気じみており、性的に飢渇しています（少なくとも兄弟が関わっている時は）。彼の演技はこのプロダクションの軸です。カーディナルの兄弟と指を絡める瞬間は、足がすくむようでした。それは強烈なニュアンスと大胆な表現の演技です。魅惑的で引き付けます。彼は新進気鋭のスターです。

しばしば軽視される役であるアントニオは、アレックス・ワルドマンが見事に演じ、RSCで達成した約束と高さをしっかりと達成しています。声の面では、キャストの中で最も確信を持っており、テキストの意味と重要性を容易に伝えました。公爵夫人との初期のシーンは純粋な喜びです。純粋な愛に基づいた微妙な喜びの膜で、アクションの中心にある他の「愛」とは対極にあります。ワルドマンは優れたロマンティックな主役で、5年前にドンマーの十二夜で初めてのステップを踏み出した時から大きく成長しました。見逃せない俳優です。タイトルロールでは、ジェマ・アータートンが驚きです。最初はこの偉大な悲劇の役には軽すぎるように見えますが、作品が進むにつれて、実際には彼女が非常によく似合っていることが分かります。ワルドマンとのシーンは温かさと喜びに満ちており、彼女の兄弟とのシーンは未表明の緊張と対立に満ちています。彼女には自然なエネルギーがあり、蝋燭の光でそれが強調され、文字通りステージを明るく照らします。時折少し真面目に「演技」しすぎているように見えることがありますが、それを改善してほとんどの共演者がするようにキャラクターを体現させた方が良いでしょう。彼女が「偉大な」マルフィ公爵夫人と言われることはないかもしれませんが、彼女はマルフィ公爵夫人で素晴らしかったです。彼女の死は見事で、困難な「復活」シーンを非常に賢く扱っており、効果的です。しかし、彼女の即座の感情変化、たとえば彼女が手鏡で殺意に満ちた兄弟を見た瞬間などは、本当に演劇的に価値があります。

ショーン・ギルダーは当たり外れがありますが、ここでのボソラは確かに当たりです。あまり感謝されない役で、多くの物語を支える必要がある一方で素晴らしい瞬間はほとんどありませんが、ギルダーはその経験全体に粗雑で、普通で、完全に信じられる強度の目的を吹き込んでおり、いくつかの笑えるプロットポイントが歴史の転換点のように思えるようにしています。それはあらゆる面で優れた、成熟した、そして完熟の演技です。

ヒットまたはミスのカテゴリに属するのはジェームズ・ガーノンです（最近ではオールド・ヴィクでの言葉も出ない尺には尺をでの悲惨なドン・ペドロ−はい、ラ・レッドグラーヴが出演していた作品です）ですが、ここでは、賢くて操作的でマキャヴェリ的なカーディナルを演じています。実際には、彼の演技を見た中で最高のものであり、最良の状態では、彼は非常にセンセーショナルです：彼が愛人を殺すシーンはエレクトリックであり、思わず口から出るコミカルな台詞をノエル・カワードのように絶妙に扱います。ドーソンと一緒に働いて、一緒に「くそみたいだ」とも言われる兄弟を作り出しました。彼の台詞の配信には野蛮なユーモアがあり、テキストの声の要求に問題なく対応しています。それでも...何か憶測を絶するものが欠けているのです；キャラクターを確立する統一した全体は単にありません。それは致命的ではありませんが、謎です−というのは明らかに、十分に追い込まれればガーノンはしっかりと成果を出すことができるということです。彼はそうすべきです。

カーディナルの愛人としてのデニス・ゴフは素晴らしいです。彼女の行動はすべて完璧に評価され、本当の印象を残します。彼の恋人が彼女に毒を盛ったことを理解した彼女の演技は驚くほどリアルであり、アータートン同様、彼女は見事な死のシーンを演じました。あまり書かれていない役であるカリオーラでは、サラ・マクレーが同様に良いです。彼女もまた絶望的な明瞭さで死に、媚びる二面的なメイドを（ほとんど何もない手掛かりで）描く能力は非常に印象的です。

ブレンダン・オヒア、ジョン・ダグール、ディコーン・タイレル（彼の一人舞台でのおもちゃを使った素晴らしい瞬間は、その夜の最大の笑いの一つを提供しました）、そしてポール・ライダーによる優れた仕事があります。

クレア・ヴァン・カンペンの音楽は効果的でプレーヤーたちはそれを見事に演奏します。シアン・ウィリアムズの指導による最後のカンパニーダンスは正確で適切で、しっかりと実行されています。

特に注目に値する舞台演出が二つありました：完全な暗闇の中で公爵が妹に夫の切断された手だと思わせるシーンと、ローリエ型のロウ人形の夫と長子の配置、加えて小さな蝋燭を載せたトロリーにより最大のホラー効果を高めた配列です。素晴らしい素材です。

それが本当に面白かったことをご存知ですか？そうでした。声を出して笑うほどの面白さで、頻繁に笑わせられました。

時代衣装（ジョナサン・フェンソム）を使用するのは賢明な判断で、このスペースでうまく機能しました。おそらく、このプレイハウスの標準となることを願っています。

これはグローブ複合施設の全く新しい可能性の持続を開始するものであり、非常に娯楽性が高く望まれるものであります。

クラシックなテキストの再創作−ディレクターが有益にできることの中でこれ以上のことがあるでしょうか？ブラボー、ドミニク・ドラムグール。