レビュー: レント・ボーイ・ザ・ミュージカル、アバブ・ザ・スタッグ ✭✭✭

レンターボーイ・ミュージカル

アボブ・ザ・スタグ劇場

2015年6月28日

3スター

チケット予約

劇場はしばしば純粋な逃避的な娯楽と考えられ、特にミュージカルはそうです。それゆえ、リサーチの必要性を刺激する劇場作品に出会うことは常に興味深いことです。それがアボブ・ザ・スタグ劇場で上演されている「レンターボーイ・ミュージカル」でした。ロバート・マックワーの監督による作品です。

このショーで最も優れたナンバーの一つは、素晴らしい振り付け（才能豊かなキャロル・トッドの作品）と魅力的なメロディーを組み合わせた「誰がジョックストラップを発明したのか？」です。アンサンブルは変わらぬ活力で調子とルーチンに挑戦しながら、その質問の答えを知りたいと思いました。その質問が思い浮かんだことは一度もありませんでした。実際、ジョックストラップを発明したのは1874年のC.F.ベネットでした—ミュージカルは教育的ですね！

これは完全に期待通りのミュージカル・シアターです。タイトルは、ちょっと怪しい出来事、ダブル・エンテンドルの盛り上がり、そしてタイトなパンツを着たコーラス・ボーイたちを示唆しています: ロジャー・デ・ブリースの楽園。そしてこの演出は、すべての側面で期待に応えています。

今も現役のキャリーオンギャング映画の背後にいるチームが書いていたら、ここに見られるバカげた内容のいくつかを思いついたかもしれません:

もしハンマーが必要なら 私はその人です。 あなたがぐちぐちいうのは聞きたくない 男らしく受け止める方法を学びましょう。

ここで繊細さは贅沢ではありません—しかし、それが必要なわけではありません。この演出は価値や重要性を求めるものではなく、楽しいことを目的としており、笑いとバーレスクのようなヌードを期待して来れば、大いに報われるでしょう。

デイビッド・レディックによる本と歌詞は初歩的ですが、気になるところはありません。これは思考やスケッチのスクラップブックのようなもので、幕の背後のストーリーがあるわけでもなく、ターゲットとしている観客が気にすることはないでしょう。基本的には「今年のレンターボーイ賞」の授賞式に焦点を当てた作品で、賞ショーのホスト（後に第2幕のオープニングでビリー・フリンへのオマージュとしてホステス）と受賞者との間でいくつかの緩い「インタビュー」が投げ込まれながら、受賞者のキャリアが続いていきます。

物語には特に目新しいものはなく、通常の「これはただのセックスだ」という将来展望が無限に回っています。しかし、作品全体の中に織り込まれた一部として、レンターボーイの一人と彼らが「本物」の関係を持てると思っている孤独で優しいクライアントとの間での何となくの愛の物語があります。これは、少なくとも、きわめて雑に性的なユーモアと組み合わされており、真剣に見ることはほとんど不可能です—それが特定の演技の献身と、マックワーの意図として作品を少しでも予想以上に興味深くしようという努力でなければ、この部分は嘆かわしいものだったかもしれません。しかし、それはそうではありません; 適切に扱われており、興味深い問題を提起しています。90年代の成功した映画「プリティ・ウーマン」とほぼ同じ方法（そしてトーン）で。

それでも、多くのミュージカルが過去100年間、成功と魅力のために性、ダンス、音楽、女性の客体化をひしめく組み合わせに頼ってきたのと同じように、このショーもそうです—ただし、ここでは若い男性の客体化が区別のポイントです。

信頼性を保つ必要はありません: キャスト全員は、見た目、態度、脱ぎ着の簡単さの面で、レンターボーイとしての可能性を確実に表現し、納得させます。そして、このショーはキャンプ度が最大であるとき、そして態度がミュージカルよりもジプシー・ローズ・リーであるときに最高に機能します。ここでのハイライトは、ふてぶてしい「ピートの道具レンタル」、第2幕のオープニングでの大げさなドラッグルーチン（白い大きな羽、ストリップをちょっとからかうもの、またはトップレスのアテンダント2人付き）、前述の「誰がジョックストラップを発明したのか？」、そして賑やかな「列に並べた私の夢」です。

アンドリュー・サージェントのパロディーな楽曲はメロディアスで活気がありますが、最終的には記憶に残りません。マイケル・ウェブボーンの音楽監督は健全で、録音された伴奏はショーが滑稽な授賞式であることをぴったりに示しています。しかし、いくつかの音声バランスの問題があります—より正確には、パフォーマーが声を適切に支え、適切な発展を確保する必要がある質問のように感じられました。

デイビッド・シールズによる適切に陰鬱なキラキラした舞台セットが提供されていますが、衣装は非常に楽しさがあります。金色のウエストコートは特にインスピレーション豊かです。クリス・ウィザースの実践的な照明デザインは、必要とされる影が存在することを確保し、全員を良い光で見えるようにしています。

実際のところ、ショーのスターはキャロル・トッドの活気にあふれた、いたずらっぽく、知識のある舞踊で、キャストの最も良い面を引き出し、観客のムードの幸せなバロメーターの高い読みを巧みに確立しています。キャストは本物のフーカーではありませんが、すべて優れたダンサーです。

アーロン・ジェンソンがエッジとして適当なエッジを持ち、シナリオが求めることに完全に遠慮がなく、本当のスタイルとディスプレイで踊ることがありました。フランク・ローマンの進行役で、LSDをやっているグレアム・ノートンのような型、すべて大きなジェスチャーと辛辣で膨れ上がった返答—彼のドラッグモメントも非常に面白いです。ルーカス・メレディスはMCの不幸な、しかし辛辣で魅力的なアシスタントとして、小さなものから大を成しています。

サミュエル・クリフォードとコンレイ・レインが、真の感情的な関係の可能性を探索しているクライアント/サービスプロバイダーの組を、適切に仕事を果たしています。書かれたものは甘美ですが、ペアはそれをストレートに演じます（まあ、わかりますね）、そして結果は本当に感動的です。マーカス・グリマルディ、フィル・マクロスキー、そしてヘンリー・コリー（この作品のダーク・ディグラー風のマーク・ウォールバーグに対する答え）が良い仕事をしています。

キャスト全員が良い歌声を持っており、多くの場面で発音は素晴らしいです。しかし、ほとんどが声を後ろの客席に届けるために増幅に頼ることに慣れているようでした。アボブ・ザ・スタグのような小さな空間では、それは必要ないはずで、がっかりしました。

それでも、主に若いキャストのエネルギー、コミットメント、そして熱意に対しては非難できません。そして、材料が適度に輝かしいものでないかもしれませんが、マックワーのスキルは作品を構成する部分以上の全体として素晴らしいものにしています。このターゲットとしている観客（アボブ・ザ・スタグは英国唯一のフルタイムプロフェッショナルLGBT劇場）は間違いなく楽しむでしょう—しかし、実際には、ユーモアのセンスのある人はここで多くの面白さを見つけるでしょう。

レンターボーイ・ミュージカルは2015年8月2日までアボブ・ザ・スタグ劇場で上演されています