レビュー: クエンティン・デンティン・ショー、オリジナル・ロンドン・キャスト・レコーディング ✭✭✭✭

クエンティン・デンティン・ショー オリジナルロンドンキャスト録音 4つ星 今すぐコピーを購入

 ポップミュージックをテーマにしたショーがアルバム形式で提示されるのは、殊更に適しているように感じます。  実際、『クエンティン・デンティン』の舞台作品は（これまでに8回も上演されていますが、これは創作者ヘンリー・カーペンターによる絶え間ない改稿を反映したもの）どれも、伝統的な「ブック」ミュージカルの上演というより、ライブのロックンロールギグのように感じさせます。  特に、最近のトリスタン・ベイツ・シアターでの上演では、作家でパフォーマーのトム・クロウリーによって再構成されたブックとアダム・レンソンのプロデュースによる、この側面がさらに前面に出てきました。白いボイラースーツを着たミュージシャンたちが、家庭内を示唆するスキーマティックなインテリアに点在しました。  そのバージョンのスコアがキャストアルバム録音の基となっているのも当然の帰結です。ここでの新たな魔法の要素は、レコードプロデューサー（及びバンド、The Kooksの共同創設者）ポール・ギャレッドです。  ギャレッドとカーペンターは、ここで共に高い忠実性を持ちながら、少なくとももう一つの大きなプロジェクトに取り組んでいる別の人生を送っています。  レコードは、70年代の「コンセプトアルバム」のような、再び流行しているラジオのバックグラウンドチャットのグランジーなモンタージュで始まります。  次に、それがイギリスのポップと合成されたタイトル曲に続くもので、かなり伝統的な「欲しい」曲のように聞こえます。  ギャレッドは声に必要なスペースをすべて与え、もっと長くその声に寄り添っていたい気がしますが、ほとんどのトラックは簡潔で短いため、即座に切り替わります。  カーペンターの作詞でも同様に、歌詞は知識が豊富で巧妙に作られ、しばしば刺すような社会政治的な鋭さを持ち、次々と速いペースで押し寄せ、聞いていることを処理し、全体を消化する時間を欲しくなります。https://www.youtube.com/watch?v=rlnlSD87fhU それでも、『レモンズ』のような楽曲の陽気さは喜ばしいものです。  主役のルーク・レーンは、音符と言葉を正確に、尊重しながら歌い上げます；彼は楽しいのですが、もしかすると少し真面目で清潔すぎるかもしれません－彼がグローブ劇場で『キング・ジョン』のバスタード役を演じたのを見たことがありますが、もっと奔放に振る舞うこともできるはず－このキャラクターはまさにそれを求めているように思えます。  対照的に、女の子役のシャーナ・ライリーの美しく制御されたナットは、スクリプトや規模、会場の変化を何度も経験している代役で、実のボイスに合わせて書かれた『ホリデイ』で完全な成功を収めました。  それは本当の「ヒット」要素を持っていますが－やはり－私たちを引き込む前に終わってしまうかもしれません。『フレンドゾーン』も同様で、魅力的な楽曲でありながら短い。  『(メイキング) ピープル・ライク・ユー』－動名詞を残すと複数の巧妙なダブルミーニングが含まれる曲タイトル－はブックにうまく組み込まれたことで、もう少し成功しています。  そして、『トゥ・ウィーク・トゥ・リフューズ』の冷ややかさは、ボウイに似た催眠的な美があり、その瞬間をもっと味わいたくなります。今のところ、音楽にしっかりと魅了される前に、『ザ・クエンティン・デンティン・TVショー』という、もう一曲の強く定義されたフックとファンキーなディスコビートを持った曲に急速に移行します。  作詞は上品で、タイトルライン（「ティーVショー」）を «「言語や信条の違いを超えて」という行と韻を踏ませて、カーペンターの芸術性を印象付けます。  しかし、この曲で興味深いのは、タイトルキャラクターの旅を示唆しているところです、そしてそれはまだこのエンターテインメントにはあまり見られません。  このショーの音楽的風景は十分に耕された一方で、芝居の形は頑固に捉えづらいままです。  とは言え、さらなる再執筆が計画されていると耳にしました。でも、『ザ・ブレイム・ゲーム』で見られるような地響きのするロックンロールを聴いたら、そこまで気にする必要があるのでしょうか？  現段階では、このショーは舞台よりもアルバムとしての方がはるかによく機能します。  たとえば、『ライフ』はショーの初期に配置することができる楽曲の一例です：事実上、このどれよりもはるかに、場面セッターとしての機能を果たしており、実際の開幕曲と言えます。  その普遍的なメッセージは、何よりカーテン・レイザーの特異性よりも観客と強く結びついています。同様に、『ゲット・ハッピー』は、クエンティンが誰であるかを非常によく教えてくれ、このキャラクターを少しでも親しみやすくするにはなくてはならない楽曲です。  そして『テイク・ユア・メディスン』（私はいつも「ザ・ブレイン・マシン」と呼んでいますが）は、物語のクライマックスへと話のスピードを取り戻し、人間性と機械化の中心的な衝突に我々を引き込みます。それは、スタジアムの中で、運良く寄り添った座席にいる人々が激しく共鳴し、興奮して飛び跳ね、ときには危険なポゴジャンプを披露することをほぼ確実に保証されているものです。  （まぁ、おそらく。）興味深くも、もっと英語的な歌詞のポップ（ザ・キンクスとザ・ビートルズが出会ったような…非常にビートルズ！）『オール・トゥゲザー・ナウ』も、同じ縦方向の反応を引き出すことができるかもしれません、両腕を伸ばして左右に軽く揺れて、お手手を叩くアカペラ的なフィードアウト。  用意された拍手喝采と、スイッチをパチンと止める絶妙な終わり。とてもロックンロールなのです。