レビュー: ポモナ、ナショナル・シアター ✭✭

ナショナル・シアターでのポモナ。写真: マニュエル・ハーラン ポモナ

16/09/15

ナショナル・シアター、仮設劇場

2つ星

チケットを購入 ポモナ は、マンチェスターを舞台にしたディストピアなミステリースリラーとして登場します。アリステア・マクドウォールの劇は2014年にリッチモンドのオレンジ・ツリー・シアターで初演され、ロイヤル・エクスチェンジ・シアター・マンチェスターとの三者共同プロダクションとしてナショナルに移ってきました。そして今年の最終部分のためにマンチェスターに移ります。この劇は休憩なしで上演されます。

アクションは大きな七面体の排水溝の周りで展開しますが、ある時点でその排水溝は血で溢れ、恐ろしくなります。家具はなく、不気味なサウンドトラックと複雑な照明の組み合わせが都市の疎外感と不安定で潜在的に暴力的な遭遇の雰囲気を呼び起こすために使われます。

6人のキャラクターを中心に構築されたゆるやかに関連する複数のストーリーラインが展開されます。オリー（ナディア・クリフォード）は失踪した姉妹を探してマンチェスターに来ており、オリーを助けようとする売春婦のフェイ（レベッカ・ハンフリーズ）は、売春宿の主人であるゲイル（ロチェンダ・サンダール）と潜在的に虐待的な客が支配する脅迫的な地下世界を駆け巡ります。次に出てくるのはゼッポ（ガイ・リース）であり、彼は不安定な関係の不動産王であり、マンチェスターのリングロードを常に移動することで敵から身を守ります。他のキャラクターから一歩離れたヒートン（サラ・ミドルトン）は、いくつかの場面でアクションに介入し、他の場面ではクトゥルーのオクトパスマスクをかぶって行動から距離を置きます。キャストには、不安定な劇の入り口を見守るカップルの警備員、チャーリー（サム・スワン）とモー（ショーン・リグビー）が含まれています。

トラックは現場に出入りしますが、何を運んでいるのでしょうか？これがゼッポが劇の冒頭で言及した街の中心部での人々の神秘的で調査されていない失踪と関係しているのでしょうか？失踪した姉妹はこのストーリーの一部なのでしょうか？フェイが働く売春宿は人体の取引に関与しているのでしょうか？モーとチャーリーは殺人を企んでいるのでしょうか？オリーはポモナに入り込めるでしょうか、そしてそこで彼女は何を見つけるのでしょうか？これらの問いの多くが約100分間の過程で提示され部分的に演じられますが、どれも完全には明らかにされることはありません。

すべてのアクションが「ダンジョンズ＆ドラゴンズ」に似た複雑なロールプレイゲームのシナリオの一部であるためかもしれません。特にチャーリーとヒートンは、サイの目次第で単に解決される一連の可能性を設定しており、実際には安定したストーリーは得られないのではないでしょうか？出来事はどの順序で発生しているのか、それもランダムですか？これらの問題はすべて未解決のままです。

したがって私たちがここで見ているのは、それ自体で記憶に残る脚本と演技がされたいくつかの個々のシーンの連続であり、確固とした物語や安定した象徴的または感情的な形には決して結びつきません。これが作者の意図的なものであるという前提に立たねばなりません。実際、何人かの評論家は、この伝統的な形式と構造への意図的な抵抗を、自然主義とファンタジー、都市の脱線とゲームの儀式、SFスリラーと秘伝のH.P.ラヴクラフトが混ざった巧妙でスタイリッシュなものとして賞賛しています。

私は多くを見逃したことを認めるかもしれませんし、プレスナイトに参加した主に若い観客は確かにそれを楽しんでいました。しかし私の観点からは、可能性のミスマッシュであり、最終的には凝結しないものでした。皇帝は長時間服を着てはいませんでした。そのため、キャラクターについて気にかけたり、状況からのスリルや持続的な没頭感を得ることはありませんでした。

マイクロレベルでは、すべての俳優による非常に詳細な作業があり、称賛に値します。例えば、ハンフリーズは、感情的に限界に達した売春婦の役を深く掘り下げました。これは単なる「心のある売春婦」の演技ではなく、必要に応じて本物の優しさを示し、リグビーとの印象的なシーンで冷たい現実主義を示しました。このシーンでは彼が彼女を使って、彼の暴力的な幻想と過去の暴力履歴について話すための響板として使用しています。

チャーリーを含むすべてのシーンも記憶に残りました。これはスワンのニュアンスある内気さと外部の要求に対する控えめな描写のおかげであり、他のところではあまり見られないユーモアの新鮮な要素がテキストに含まれていました。彼はまた、ロールプレイのセクションを適切な生命に持ち込むことができ、その後、さらに混乱とテーマの断片化によってそのエネルギーが散らされた前にそうしました。この役は他の役よりも厚く書かれていて、記憶に残る不安を引き起こすイメージも含まれています。ここには、作者がその方向に進むことを選択していたならば利用できた詳細な質のある書き込みとテクスチャー化されたキャラクターの深さの兆候がありました。

フォーギーっぽく聞こえるかもしれませんが、この種の批評を提供することで、点を死刑の形式で結びつけるべきだと示唆したくありません。この劇の原材料は非常に有望です。数多くの開かれたテーマのうちの数少ないものがさらに深く掘り下げられれば、多くのこれらの不安も克服されたかもしれません。現在、多くのキャストに明白な意味を持つものが、潜在的な観客の広いセクションに対してテストされる必要があると感じます。これにより、キャラクターとプロットとムードのより明確で頻繁な案内表示が可能になるかもしれません。

ナショナルのシアターで期待されることですが、創造的なチームは、動き、衣装、音響、照明において優れた仕事を提供し、監督のネッド・ベネットは、オープンセットをうまく使いながらスムーズに物事を動かしました。ただし、このショーが半分以上巧妙すぎ、自分の参照およびブラケット技術の網にとらわれていることが問題です。「音や怒り」に満ちていますが、結果としては意味があまりありません。

ポモナはナショナル・シアターで10月10日まで上演されます