レビュー: オー！キャロル, クレイジー・コックス ✭✭✭✭

オー！キャロル

クレイジー・コックス・キャバレー＆バー

2015年7月20日

ピカデリーの賑やかな中心に位置するのが、クリス・コービンとジェレミー・キングの高級レストラン/ドリンク専門店の帝国のひとつであるブラッセリー・ゼデル。フランス風の雰囲気を持つこの店の中に、エキゾチックなバブシュカ人形のように存在するのがクレイジー・コックス・キャバレー＆バーです。

この部屋自体が素晴らしく、完璧に修復されたアール・デコスタイルの魅惑です。1935年、ビルディング・マガジンはこの部屋を「少しばかり破廉恥でいたずらっぽい」と形容しましたが、その描写は80年後もそのままです。中に入ると静寂なトーンがあなたを包みますが、鮮やかな色合い、輝くカクテルバー、そして気だるいピアニストが華やかさと楽しさを約束してくれます。サービスはスマートで注意深く、料理は美味しいけれどとても高価で、飲み物も美味しいけれど非常に高価です。

しかし、そこには間違いなく興奮が漂っています。ここでは「喜びの予感」が必須の香水です。この会場には、時折本物のエンターテイメント界の巨匠も参加する様々な国際的な名演が集まります。最近ではキャロウェイ姉妹が出演しました。ここで行われる様々なキャバレーの基準は標準的ですが、私の経験では、この会場は夜を過ごすのに最適な場所で、ほとんどの場合、高度にプロフェッショナルなパフォーマンスが期待でき、幅広い音楽の趣味とスタイルに合う多様なアーティストの組み合わせが保証されているので、パトロンには多くの選択肢があります。

この会場で地元のアーティストが演じることは定番ではありませんが、アーティストが定評あるものであれば可能です。しかし、ニール・セダカとハワード・グリーンフィールドの楽曲の組み合わせを祝う2人芝居、オー！キャロルでは、会場は2人の比較的無名のパフォーマーに割り当てられていました。リスキーな商売でしょうか？

とんでもない。

ジュークボックス・ミュージカルは通常、2つの形式のいずれかを取ります。自伝的な叙述の形（ジャージー・ボーイズ、美しい）またはファンタジー・プロットの叙述（マンマ・ミーア！、ウィ・ウィル・ロック・ユー）。オー！キャロルの形式は前者に近く、パフォーマーたちは一連の世界的なヒット曲を説明し、その背景を解説する形でニール・セダカの作曲の物語を語りました。セダカは500曲以上を書いて録音しているので、このようなキャバレーのための素材は豊富です。

セダカがどれほど多産だったか、彼の音楽が当時も現在も普段の生活の一部であることを忘れがちです。ハッピー・バースデー・スイート・シックスティーンやブレイキング・アップ・イズ・ハード・トゥ・ドゥを知らない人がいるでしょうか？

嬉しいことに、オー！キャロルはセダカの作品を徹底的に楽しませてくれます。ヒット曲だけでなく、記憶に残りにくい作品もあり、プレイリストに面白くない曲や値打ちのない曲はありません。ほとんどの場合、取り上げられた曲はグリーンフィールドとの共作であり、活気のある興味深いトークはセダカ/グリーンフィールドのパートナーシップの高低を、皮肉な客観性と遊び心たっぷりの愛情で語ります。

もちろん、セダカとグリーンフィールドは他の多くの同時代人にもヒット曲を書きましたが、その中にはセダカ自身よりも優れた歌唱力を持つ者もいました。しかし、セダカも独自のスタイルで印象的で個性的なパフォーマーでした。セダカの成功を正確に表現するためには、広範なスタイルと声が動員されます。幸いにも、この2人のパフォーマーはそれを妨げるのではなく、自身の甘美な声の活力と多才さを示すための跳び床としています。

ダミアン・スカルチェラは完全にキャバレー・パフォーマーそのものです。ラスベガスのトップパフォーマーがこうだろうと思う通りの姿です。スーツ姿がきりっとしていて、ハンサムで、髪もきっちり、表情豊かでセクシーな目です。リズム感は彼のステージ・パーソナに湧き出ており、失恋の悲しみも幸せの膨らみも等しく表現します。

スカルチェラの歌声は興奮させる華やかなものです。力強く純粋で、軽やかな高音、完璧な発音、温かみのある音色。彼は豪胆で華やかに楽曲に臨み、そのスタイルに完全に適応して楽曲を高めます。セダカや他のパフォーマーを真似ようとはせず、自分の印象的な声を調整して、それぞれのヒット曲の音が真実で美しくなるようにします。オー！キャロル自身から、ステアウェイ・トゥ・ヘヴン、ラフター・イン・ザ・レイン、ソリテア、驚異的なアマリロまで、スカルチェラは純然たるヴィンテージクラスそのものです。

違った形の美しさとスタイルを加えるのがベリンダ・ウォラストンで、女性らしさと抜群の高音を音楽に加えます。セダカは特にコニー・フランシスのために素晴らしい曲を書いたので、ウォラストンはすべての音楽とパフォーマンスに完全に夢中になっている女性の特別な楽しさを輝かせて思い出させます。靴下が吹っ飛ぶ準備をしてください。

彼女の「フォーリン」、「アイ・ウェイテッド・トゥー・ロング」、「ワン・モア・ライド・オン・ザ・メリー・ゴー・ラウンド」の演奏は見事で、「ウェア・ザ・ボーイズ・アー」の本当に息を呑むような演奏が最も印象的な瞬間です。彼女の豊かな共鳴する声が曲に素晴らしいエネルギーを与えました。

彼らが一緒に歌うとき、スカルチェラとウォラストンは無敵で、正直なところ、このショーの録音、少なくとも彼らのデュエットを手に入れて、気分が上がるたびに再生したいです。真のアーティストたちが互いに耳を傾け、協調して（互いを踏みつけ合わずに）歌い、調和し、美しくも完全にゴージャスな音楽を生み出しました。ティン・パン・アリー、「リトル・デビル」、「ブレイキング・アップ・イズ・ハード・トゥ・ドゥ」、「クイーン・オブ・1964」、「ラスト・ソング・トゥゲザー」と「ラブ・ウィル・キープ・アス・トゥゲザー」—これらは、彼らの2つの素晴らしい声が見事に融合し、輝きを生み出した上品で圧倒的な瞬間でした。

音楽監督クリス・マルキンソンは、この音楽センスにおける功績の一部を担っており、ピアノからのサポートはマーティン・レイゼル（ドラム）とジェリー・サリス（ベース）が魅力的で洗練されていました。

これは、セダカのカタログを通じて魅力的で興奮し楽しさ満点のワルツでした。歌は卓越しており、情報が豊富なリンクトークの親密で会話的なスタイルは見事で、ショーマンシップの陽気な感覚は抵抗しがたいものでした。

オー！キャロルはUK巡回中です。外で立ち止まっていることがないように、音楽が導くところへ進んでください！