レビュー: インコグニート、ブッシュ・シアター ✭✭✭

ブッシュ・シアターでの『インコグニート』インコグニート

ブッシュ・シアター

2014年6月16日

3つ星

プレイライトが毎回画期的で観客を喜ばせる傑作を書けるわけではありません。シェイクスピアですら、平均的と言える作品を書いたことがあります。現代の多くの劇作家は、シェイクスピアのように多数の作品を産み続けるわけでも、一貫して優れたものを書くわけでもありません。良い作品を書く人は多いですが、傑作を書く人は少ないのです。これは特に洞察的なことではなく、陳腐で明白なことです。

それでもなお、現在ブッシュ・シアターで初演されているニック・ペインの『インコグニート』を観ると、彼が一生に一度の天才ではないという現実に驚かざるを得ません。彼の驚異的な『コンステレーションズ』からはそうであるかのように思わせるものでした。

いいえ。ペインは非常に優れた、そして最高に多作な作家であり、異なるスタイルやアプローチを試すことを恐れません。

『インコグニート』は『コンステレーションズ』には及ばず、むしろその大作に依存しています。多くの小さなシーン、複数のキャラクター、繰り返される対話、物語のテーマの下に科学的なテーマが流れるスタイルと形式、その科学理論または理論を探ることを試みるものです。

しかし、多くの類似点がある一方で、大きな違いも存在します。『インコグニート』は多様なキャラクターたちやそれらをつなぐ緩やかなストーリについてのものであり、『コンステレーションズ』は選択可能な決断の結果として存在する多元宇宙についてのものでした。『インコグニート』は知識の結果を探り、『コンステレーションズ』は偶然と決定の結果を探ります。『インコグニート』は知識と理解の流動性、そしてそこから得られる視点に焦点を当てていますが、『コンステレーションズ』は終わりのない共存する連続体を調べます。

この演劇の中心的な関心事はアルバート・アインシュタインの脳に関することです。脳に何が起こり、なぜそれが劇全体の織り成す繊維となり、最終的には出会うすべてのキャラクターがその出来事によって影響を受けたり形づくられたりします。アインシュタインの研究が宇宙の理解を変えたのと同様に、アインシュタインの脳の運命は十数人以上の人々の人生を取り返しのつかない形で変えます。

ジョー・マーフィーの演出の下で、パフォーマンスも科学を反響しています。最初は、シーンは個別に演じられ、各シーンは光の変化と音響効果で他のシーンから切り離されます。しかし物語が進むにつれ、遷移が徐々にあいまいになり、最終的には新しいシーンが前のシーンが終わる前に始まります。早期のシーンの本質が消えていないうちに、観客は自ら時間が相対的であることを見るのです。

ワームホールのコンセプトはあまり上手く探求されていませんが、いくつかのキャラクターが（意図的にかそうでないかに関わらず）人生をショートカットで進むことを理解し、多くの旅の眺めや体験を得る機会を逃しているという認識は、物語の中で慎重に構築され、細かくサポートされています。

あまり成功していないのは、俳優たちがインコグニートであることです。ある人はこれを思いついた時は素晴らしいアイデアと思ったかもしれませんが、4人の俳優が多くの役を演じるとき、観客が誰が誰なのか識別できることが役立ちます。名前を付けるだけでは不十分です。演劇が示すように、人は名前だけで構成されているわけではありません。

例えば、ポール・ヒッキー、アメリア・ローデル、アリソン・オドネル、サーゴン・ヤルダが出演していることは知っていても、バイセクシュアルの臨床神経科医マルタの役をどの俳優が震えるように演じたのか、様々な爆音の男役でどの俳優が何度も叫び過ぎたのか、記憶を否定されているために絶えず白紙状態でシーンを始める（かなり『ファインディング・ニモ』のドリーのように）男を演じた人が誰なのか、奇妙なオーストラリアなまりを持った女優が誰で、良いスコットランドなまりを持った女優が誰なのか、またアインシュタインの脳に夢中な男を演じたのは誰なのかは分かりません。彼らは悩ましくもインコグニートのままです。

オリバー・タウンゼントの印象的なセットがありますが、それは間違いなく何らかの意味を伝えています。ただし、私には何が伝えられたかは分かりません。絡み合う磨き上げられた梁で作られた美しい木製の床、脳の形に似た穴の周りにある金属フレーム、そしてドリー男が時折演奏する2台の立ちピアノ。見事です。でもそのセットが劇を理解する助けになるかと言うと、全くではありません。

この作品には多くの魅力があります。ペインの作品は興味をそそり、ペースが完全に鈍ることはありません。良い作品ですが、素晴らしいまではいかないのです。

構想と実行の両方において、トリックに頼りすぎています。

ペインの優れた技術はキャラクターを照らし出す美しく作り込まれた対話にあります。しかし、彼は素晴らしいストーリー（『ブラーード・ラインズ』や『イフ・ゼア・イズ・アイ・ハヴン・ファウンド・イット・イエット』）を語り、演劇の至福という奇跡（『コンステレーションズ』）を書くこともできます。

彼はイギリス演劇界の驚くべき声であり、支援する価値があります。