レビュー: ハロー／グッドバイ、ハムステッドシアター ✭✭

ミランダ・レイソンとショーン・エヴァンスが出演する『ハロー/グッバイ』。写真：マヌエル・ハーラン ハロー/グッバイ

ハムステッド・シアター

2015年2月3日

2つ星

「ピーター・ソウターの『ハロー/グッバイ』は、彼の初めての劇であり、賢い現代の恋愛コメディで、現代の『私生活』のようなものです。」というのが、現在ハムステッドシアターのメインステージで上演中の『ハロー/グッバイ』のプログラムノートでアーティスティックディレクターのエドワード・ホールが述べていることです。地下では初公演を終え、「口コミが劇場を97%以上埋め尽くした」ほどの盛況を見せました。

急ぎで3つのポイントを述べる必要があります。

1つ、機知に富んだ同僚が指摘したように、『私生活』はモダンな『私生活』です。2つ、『ハロー/グッバイ』は多くの要素を持っているかもしれませんが、恋愛コメディではありません。

3つ、「口コミ」の責任者たちは多くのことに答えるべきです。

ソウターの劇の中心的な問題は、それが劇ではないことにあります。それはテレビドラマのスケッチのようなものであり、2つの長いスケッチに展開されたものです。テレビが作り出すことのできる緊密な親密さに依存しており、それがハムステッド地下のような小さなスペースである程度再現できるかもしれません。おそらく。

確かに興味深い前提はあります：カップルが出会う最初の1時間と彼らの関係が終わる最後の1時間を調べること。一目瞭然ですが、それが6つのエピソードで6組の異なるカップルをカバーするテレビシリーズになるというのは想像できます。BBC3やチャンネル4、ITV2の番組表に収まるでしょう。同様に、それは良いラジオドラマになり得るかもしれません。

ソウターの経歴はテレビとラジオの脚本にあり、それが如実に表れています。私がしたように、第一幕の間ずっと目を閉じて会話に耳を傾けても、目を開けているときとまったく同じレベルの楽しさを得ることができます。自分の頭の中でキャラクターの外見や雰囲気を創造することは、舞台演劇における欠点を軽減する助けになります。

ここでソウターの注力したのは、スマートな応酬、巧妙なやりこめ、暴露的な侮辱であり、それを語るキャラクターたちではありません。舞台作品では、キャラクターは台詞と同じくらい、いやそれ以上に重要です。キャラクターを信じることができなければ、劇は成立しません。

これらのキャラクターの出会い方は馬鹿馬鹿しいを超えています：2つの異なる不動産業者が、2人の異なる人間に同じ部屋を貸し、それぞれが引っ越しを始める時間に到着します。火花が派手に飛び、ロマンスが芽生えます。そうです、確かに。

私には理解できませんが、この作品のために観覧者席が突き出した舞台に改造されました。多分、演出家のタマラ・ハーヴィーとデザイナーのルーシー・オズボーンは、下階が自然に作品にもたらした親密さを取り戻せると考えたのでしょう。しかし、オズボーンのセットは全ての席から正しく見ることができません。舞台は突き出した形ですが、プロセニアム・アーチの舞台であるかのように演奏されます。不思議です。

中核となる男性キャラクターのアレックスは、少し孤独で、内向的な人物眼鏡をかけた知識豊富なオタクで、収集への情熱を持っています：彼は非常に風変わりなテーマのコレクションを持っています。例えるなら、マクドナルドのハッピーミールのおもちゃすべて、月面を歩いた人すべてからのサイン写真、未開封のスターウォーズフィギュア、昆虫などです。お察しの通りです。彼の自己申告では内向的な性格だというのに、まったくの見知らぬ人、彼を彼女のラグビー選手のボーイフレンドからのひどい攻撃で脅している口汚い女性に自分の性的技術を自慢できるのです。「コモンウェルスゲーム標準」で愛を育む能力を持っていると自慢できることです。彼の技術は信じられますが、それを誇示することは彼に関する全ての対比をしています。

ジュリエット、主人公の女性キャラクターは男性の恋人を収集します。彼女は誠実であることができないようで、彼の結婚式当日に彼女のボーイフレンドの親友とセックスをしたことで、今ではそのボーイフレンドと一緒ではなく、それ故にアレックスが手に入れた部屋に移り住む必要があります。表面的には、慎重で几帳面な内向的な人には理想的な関係の素材かもしれません。まあ、おそらくビザログラムでは。

この信じられないキャラクターたちは、言葉が武器となる駆け引きを不自然にしばらく続け、その後さらに信じられないことにセックスをします。それは陳腐で奇妙です。

公平を期して言えば、いくつかの台詞は微笑ませるものであり、時には大声で笑うこともあるかもしれません。しかし、全体的な体験は退屈で予測可能です（特に第二幕の「ひねり」）し、巧妙に作り上げられた文がいくつかあっても、その製作を正当化するには不十分です。

もし時間を持て余しているなら、この作品を見る価値があるのは少なくとも演技にあります。少なくとも、多くの場面で。ショーン・エヴァンスは、彼のアクトースキルを納得させる形で示します。アレックスの生き生きとした表現は複雑で、細部が豊かで、まったく魅力的です。彼のあらゆる瞬き、眼鏡の調整、セーターのひっぱり、静かな瞬間全てが結びついて、信じられない世界における完全に信じられるキャラクターを創り出します。

エヴァンスは特にルークとアマンダという2人の小さなキャラクターとのやり取りで非常に良いです。ルークは、ジュリエットによって背信された元カレで、彼女の鋭い助けの要求の後で部屋にやってきます。ルーク・ニールの代役を務めるレオ・スターは、ジュリエットに打ちのめされたハンサムな良い男として、完璧な演技でした。エヴァンスとスターは迅速かつ無理なく、お互いに共通点があるが多くはない2人の男が初めて会ったときにさかれるようなお手軽な男同士の絆を築きます。

バザーシェバ・ピーペは第二幕の神秘的な侵入者として、より難しい役割を果たしています。彼女のプロフェッショナルな舞台デビューにおいて、ピーペは新鮮で魅力に溢れており、本当に一見の価値があります。彼女の登場が説明されると、その時点までに彼女が行ってきた作業の素晴らしさが感じられます。彼女とエヴァンスの化学反応は、彼らの出会いが完全に真実性を帯びるためにちょうど良い種類の物です。

中心的な女性キャラクターをジュリエットと名付けるのは、ソウターの賢い手段のつもりでしょうが、そのキャラクターは想像しうる限りシェイクスピアのヒロインとは異なるということです。気まぐれで、自己中心的で、鼓膜を破裂させるほどの甲高い声で、残酷で皮肉っぽい、このジュリエットは外見は素晴らしく美しいですが、中身は酷いものです。ミランダ・レイソンは才能があり魅力的な女優ですが、この風刺画を生き生きとさせるのは難しい仕事です。彼女は第二幕で特に冴えており、たいていの場合、素材を良く見せることに成功しています。

しかし、特に第一幕で最も深刻な欠点は、レイソンとエヴァンスの間に性的化学の完全な欠如です。彼らは学校の友達のレベルを辛うじて超え、お互いに成人した関係、欲望と愛に基づいた関係を築くことができない。それは何よりもライティングの問題ですが、それが劇の成功の可能性を致命的に損なっています。

この作品の中心にある「ロマンス」の根底にあるメッセージは、人々がパートナーを喜ばせるために、自分たちを個性づけ、彼らが誰であるかを成すものを完全に放棄または変えることを望み/するべきだということです。これは驚くべきほど理解不能です。

『ハロー/グッバイ』は劇として、特にロマンティックコメディとして失望させる作品です。エヴァンスとレイソンは最善を尽くしていますが、特にエヴァンスは、彼らの努力は演出家のタマラ・ハーヴィーの指導の下、テキストの固有の問題を克服することができないのです。

ロマンチックでなく、特に面白くない

『ハロー/グッバイ』は2015年2月28日までハムステッド・シアターで上演中です。