レビュー：人生は夢～死が休暇を取ったら～、チャリング・クロス・シアター ✭✭✭✭

クリス・ペルーゾが死役、ゾーイ・ドアノがグラジア・ランベルティ役を務めます。写真：スコット・ライランダー。「死が休暇をとる」

チャリング・クロス・シアター

2017年1月23日

チケット予約

モーリー・イェストンのこの作品の壮大な楽曲 - 現在ロンドンで最も優れた作品の一つ - は、彼のより非常に驚異的な作品の一つがヨーロッパで初めて上演される機会を逃してはいけない喜びです。この舞台は1922年を舞台にしており、当時および現在のブロードウェイのサウンドを網羅し、ティン・パン・アレー、イタリアオペラ（バロックから後期ヴェリズモまで）、モダニストのコンサート音楽、さらにはマックス・スタイナーなどの豊かな映画音楽に至るまでを含んでいます。驚くべき作品です。14人のキャストはそれを誇りに演じ、10人のバンドはオリジナルのラリー・ホックマンのオフブロードウェイの編曲を完璧に再現し、MDディーン・オースティンの優れた指揮のもとで演じています。

ガルダ湖のほとりにある雰囲気たっぷりのネオクラシカルなヴィラ - モーガン・ラージによる巧妙なオペラ風のセット - では、裕福で貴族的な一家が娘の婚約を隣人の息子との間で祝うために集います（はい… すぐに『婚約者たち』を思い出します）。そこに、ピランデルロの劇場の手法と酷似した方法で、ほぼ象徴的な姿の死が現れ、ロシアの王子シルキに身をやつして「休暇をとる」ためにいつもの死を司る務めから離れます。そして予想通り、死はすぐに婚約者に心惹かれ、一つの結末をもたらす意志の衝突が起きます。

ゾーイ・ドアノ（グラジア・ランベルティ）、スカーレット・コートニー（デイジー・フェントン）、ヘレン・ターナー（アリス・ランベルティ）。写真：スコット・ライランダー

この物語は、あまり知られていない詩人で劇作家のアルベルト・カセッラに始まり、彼の最も成功した作品であり、米国での制作のために英語に翻訳され、1934年にハリウッドによって撮影され、フレデリック・マーチ主演で映画化されました。カセッラはその後、イタリアでさらに注目すべき脚本を書きましたが、他の作品ではこのヒット作の再生のような成功は得られませんでした。70年代にはテレビで再撮影され（結果は様々だったが）、その後90年代後半にはブラッド・ピット主演の大ヒット作『ジョー・ブラックをよろしく』へと変わりました。適切な手にかかれば、この物語には何か破壊されないものがあるように思われます。

イェストンは『タイタニック』の開幕後すぐにミュージカルを始め、同じリブレット作家のピーター・ストーンとともに取り組みました。ストーンがこのプロジェクトの数年後に亡くなると、代わりにトーマス・ミーハンが指名されました。オフブロードウェイでの限定公演の後、ソングライターが楽曲をトム・サザランドに通して聴かせたところ、監督はこの作品に非常に感銘を受け、さらなる説得を要さず英国の舞台にかけることを決めました。そしてここにあるのです。

クリス・ペルーゾ（死役）とゾーイ・ドアノ（グラジア・ランベルティ）。写真：スコット・ライランダー

これ以上よい扱いを受けることは想像できません。サザランドはタレンタプロダクションズおよびチャリングクロスシアター自局の制作チームとともに、「タイタニック」のリバイバルで大成功を収めた彼らこそがこの仕事に最も適任でしょう。サム・スペンサー・レーンによる控えめな振付、ジョナサン・リプマンによる美しい衣装、マット・ドーによる魅惑的な照明、アンドリュー・ジョンソンによるサウンド、これらは目を見張るほど上品で見事に判断されたプレゼンテーションです。

キャスティングも同様に素晴らしい。死役のクリス・ペルーゾ（最近「ショーボート」のニュー・ロンドン・シアターの演目でゲイロード・ラヴェナル役をしていたのをご記憶の方もいるかもしれません）は、イヴォール・ノヴェロのより苦悩した役柄の一つにあるような、運命に翻弄されるマチネー・アイドルとして彼を演じていますが、十分に求められるイェストンの楽曲のすべての要求に応えられる、素晴らしい抒情的なテノールの声を持っています。彼に匹敵するのは、ゾーイ・ドアノのグラジア・ランベルティで、その声は軽やかで澄んでいますが、ハイノートの場面では圧倒的な力を発揮します。ネルソン・エディとジャネット・マクドナルドを思い起こさせるような荘重でロマンティックなフォーマリティが彼らの間にあります。

ゲイ・ソーパー（エヴァンジェリナ・ディ・サン・ダニエリ伯爵夫人）とアンソニー・ケーブル（ダリオ・アルビオーネ男爵）。写真：アナベル・ヴェア

アシュリー・スティルバーンは、捨てられた婚約者コラード・ダニエリというほとんど感謝されない役をできる限りのことを尽くして演じますが、世帯はエネルギーとコミットメントを持ってヴィットーリオ公爵（マーク・インスコ）と歌の見事なスティファニー・公爵夫人（キャサリン・アキン）によって運営されています。また、活発でモダンなアリス・ランベルティ（ヘレン・ターナー）と、訪問中のアメリカ人デイジー・フェントン（情緒豊かなスカーレット・コートニー）がいます。世代を超えた役者たちにはエヴァンジェリナ・ディ・サン・ダニエリ伯爵夫人（クリアな声を持つゲイ・ソーパー。『ハーミオーネ・ギングールド』役）とその医者兼恋人のダリオ・アルビオーネ男爵（優雅で控えめなアンソニー・ケーブル）がいます。一方、スタッフには運転手のロレンツォ（賑やかなマシュー・マクドナルド）、執事のフィデーレ（元気いっぱいなジェームズ・ガント：彼が死役を2月13日から引き継ぎます - ケン・クリスチャンセンも出ます）、メイドのソフィア（魅力的なソフィー・メイ・フィーク）とコーラ（生意気なトルディ・カミラーリ）がいます。仲間の訪問者には、ランベルティ家の故息子の友人である空のエースであるメジャー・エリック・フェントン（冒険的なサミュエル・トーマス）が飛び込んで来ます。

それは鮮明に描かれたキャラクターたちの集まりで、ある時点で皆が席に着いてお互いに話をして時間を過ごすことを発表する場面では、我々はほとんど「デカメロン後の大戦期」の仲間入りをしている自分を想像することができます。また、死がロシアの王子の姿を取ると彼はランベルティ家の屋根下にいる全員の生活を変えていく場面では、パゾリーニの『テオレマ』の近くにも感じます。そして、彼の地獄のような性格が明らかにされるにつれ、私たちは『ブルジョワのささやかな魅力』と『殺し屋』に柔らかく誘われます。ここでのゲームの名前は、国際感覚です。洗練された知識人のための知的饗宴です。第二幕は（ある種の）五重奏的なフーガで始まります。

それが心臓に訴えるストーリーとしての独自の価値を持つかどうかは別の問題かもしれません。キャラクターたちが歌う曲はすべて魅力的で美しく作られているが、それが語る物語は『さまよえるオランダ人』の多くの同じストップを引っ張ってみても同じようには心に響かない。それは主に知的な経験として残っています - 素晴らしいものですが、情熱的な関与よりむしろ思索的な反映を目指しています。これは悪いことではないでしょう：上演がラシーヌの領域を走っているかのように見え、結果的にはむしろマリヴォーの作品のように終わります - それは会話についての芝居です：洗練され文明化され聡明です。何も本当に「起こりません」。このショーには「アルプスの微笑」について多くのものがありますし、ソンドハイムはここイェストンが敬意を表すアーティストの一人です。特に第一幕の前半でハイコメディをもっと自由に羽ばたかせれば、今よりももっとこれらの人々に温かい感情を抱けたかもしれません。しかしそれは意図ではないのかもしれません。もしかすると私たちは彼らをブニュエルの客観的な視点で見ると意図されているのかもしれません。それとも、そう、ピランデルロのように。

行って、自分で判断してください。

2017年3月4日まで

チャリング・クロス・シアターで「死が休暇をとる」のチケットを予約