レビュー: 世界は回る、ストックウェル・プレイハウス ✭✭✭✭

アンド・ザ・ワールド・ゴーズ・ラウンド ストックウェル・プレイハウス 2018年3月29日 最近、イースター休暇で海外へ行く前に、このワンズワース・ロードにある素晴らしく美しい劇場に立ち寄って、ジョン・カンダーとフレッド・エブの曲の厳選を扱うスマートで粋なリバイバルを観ることができて幸運でした。プロデューサー兼ディレクター兼振付師スチュアート・セイント、劇場のマーク・マギルとの共同制作の日程の下で披露された作品です。本当に観に行ってよかったです。限られた公演数の中で、短いリハーサル期間で、才能ある新人ダニエル・ホールとジョルジナ・ニコラス、そして卓越したキャバレーのベテランであるスザンナ・ケンプナー、ケイティ・ベイカー、ポール・ハーウッド（またの名をポール・ニコラス・ダイク）という素晴らしいチームが、この素晴らしく斬新で魅力的な楽曲の再パッケージを見事に演じました。時折、小さな台詞もあり、彼ら自身が作ったものも部分的に含まれ、スコット・エリス、スーザン・ストローマン、デヴィッド・トンプソンのオリジナルコンセプションに基づいてそれをつなぎました。

レビューは主にパフォーマー間のケミストリーと、主にコンテンツ選択についてのトーンが重要です。この点で、ショーは両面で大成功を収めました。セイントは勝者を選ぶことに誇りを持ち、この才能豊かなチームは最高の音楽的調和と演劇的興味を生み出すために非常にうまく選ばれました。また、彼はマンハッタンの都市的な圧力を巧みに舞台に取り込みました。どんな背景があっても、カンダーとエブの曲がしっくりくるのは、やはりここしかないという感じがします。キャロル・アーノップがピーター・ムーニー（ベース）、メーガン・ランデッグ（ドラムとパーカッション）、ロバート・グリーンウッド（リード）、ジェームズ・メイヒュー（ブラス）で構成される派手で迫力の満ちたバンドをリードし、次の夜の建物とその先まで届ける大音量が必要な演奏の中で、私たちはそれを聴きます。

ショーは数曲目で本格的に動き出し、ベイカーの神秘的な「カラード・ライツ」が披露されます。その曲の出典である『ザ・リンク』を、サザークにあるもう一つの劇場がもうすぐプレゼンすることをタイムリーに思い出させます。曲の最後でタイトルにちなんだスペクトロクロミックなイルミネーションを点灯する演出は巧妙で、この後続くスナッジーな対比やトランジションが特徴的でした。カンダーとエブは「セグエ」という言葉が作られたかのような作家たちです。ここでは一つの瞬間から次の瞬間へのソフトな移行がうまくなされています。異なるショーから選ばれ、積み重ねられた驚くべきトリオのナンバーのように、ソンドハイム的な意識的な演出のもとで。このショーは新しさを感じさせる素材を、古い友人のように聴かせること、その一方で最も定番の曲集をごく新鮮で期待外れにさえしたことを示します。『キャバレー』のタイトルソングの控えめなコーラスアンサンブル版は、まさにその例です。意外で今やこの…キャバレーを供給している人々についてのものです。賢い、そして真実な。すばらしい資質であり、このレビューの核心にあります。

コメディもここでは活躍していました。特にベイカーとケンプナーは可愛らしい『クラス』と、その後のよく解釈された『グラス・イズ・オールウェイズ・グリーナー』で観客を楽しませることを本当に知っていました。これらのウィットに富んだ歌詞とシンプルで効果的なメロディの背後には、結局は「歌の裏にいる人々」とその関係性があることを示しています。そして笑いはもっと幅広く、ダイナミックに、『アーサー・イン・ザ・アフタヌーン』のようにステージ上を素早く動き回ることで、不倫ラブストーリーを対照的に表現していました。それに勝る美しい発音のためには、一体何が『マイ・カラーリング・ブック』を打ち負かせるのでしょうか。このようなジョニ・ミッチェル的な率直さの曲がどうしても『マネー・メイクス・ザ・ワールド・ゴーズ・アラウンド』と同じ世界から来ているとは信じがたいですが、ケンプナーはその曲を簡単なように立派に歌い遂げました。それと同じように、チームは彼らの今やおそらく2番目に有名な舞台作品の映画からの最も派手な曲を演じました。不思議なことに、ウエストエンドで初登場した際、『シカゴ』は短命な驚異でした。数か月後に終わり、全作品はアマチュアグループにわずか500ポンドで売却されました。リーズのアマチュアグループがすぐに3週間追加公演を行いました。アマチュアとしては非常に長いランでしたが、その期間、私は毎週観に行き、そんなに完璧なショーがどうして英国エンターテインメントの中心に位置づけられないのか信じがたかったのです。それが戻ってくると、どなたにも断言して歩きました。そしてついに、もちろんそれは壮大な勝利と共に戻ってきました。時代の精神がようやく作家たちの芸術的なビジョンと異常感と一致し、今ではそれが十分ではないとも言います。ここから離れた後、WC2で再び上演されています。そして他の多くのショーがその順番を待っています。秘密は何ですか？ただ簡単に説明できればいいのにと思いますが、それは彼らが包括する極端性に象徴されているのではないでしょうか。 若い希望の誠実なヒロイズムからホールの驚異的な『ミスター・セルフメイド』の狂気的な絶望まで（Mr. ボージャングルズ風ホラ ーライト付き）、ケンプナーの『メイビー・ディス・タイム』の素朴な切望からハーウッドの『キス・オブ・ザ・スパイダー・ウーマン』のエキゾチックさまで。 さらに、さらにです。このショーを観ると、このパフォーマーたちのさらに多くを聴きたいと思うだけでなく、どこからその素材が来たのか、ブロードウェイの伝説の中でも最も偉大な二人の創造的な天才、カンダーとエブののめり込むことを促します。 素晴らしい。