レビュー: カントリーにて一ヶ月、クラシック・ステージ・カンパニー ✭✭✭✭

田舎の一ヶ月

クラシック・ステージ・カンパニー

2015年1月14日

4つ星

時には、舞台デザイナーが理解しがたいことをすることがあります。オフ・ブロードウェイのクラシック・ステージ・カンパニーでプレビュー上演中のマーク・ウェンドランドのセット『田舎の一ヶ月』もその一例です。U字型の観客席の後ろの壁には、木々が描かれた背景があり、チェーホフ作品に見られるロシアの田舎の雰囲気を完璧に醸し出しています。主要な演技スペースは長方形の箱のようなもので、シーンに応じて家具が追加されます。しかし、全体としては、登場人物がまるで囲いの中の動物のように閉じ込められているような感覚があります。観察はできますが、自由は感じられません。

それ自体は問題ではなく、むしろこのイワン・ツルゲーネフのクラシックな劇にぴったりです。この作品はある種の習慣劇で、チェーホフやワイルドの軽妙な親戚のようなものであり、成就しない愛やその愛がもたらす痛みや犠牲という複雑な概念を扱っています。

問題なのは、主要な演技スペースの上に天井から吊り下げられた長方形の構造物で、常に存在しているスクリーンのようなもので、何かを成し遂げるようには見えません。動かないし、何かのボックスを形成するために下がってくるわけでもなく、全く何もしていません。ただそこにあるだけです。なぜそれがあるのか、私にも（一緒に見た観客や質問したスタッフにも）理解できません。

初めて見たときには、スクリーンのボックスが下りて他の長方形のエリアと結合し、アクションが見える箱を作り出すのかと思いました—愛し合うことができない人々がこの奇妙でありながらもよく理解できる世界でどのように閉じ込められているかを示す巧妙な方法ですが、違いました。それが目的ではありませんでした。

このため、監督エリカ・シュミットさんとデザイナーのマーク・ウェンドランドさんが考えた目的があったはずですが、それが何であるかは不明です。

ツルゲーネフのこの劇は魅力的な作品であり、生々しい感情を社会の厳格さや人間性の実利主義と対峙させます。複雑で繊細なプロットがあり、楽しさと巧妙さに満ちたものにも、感傷的な現実に陥るものにもなり得ます。幸いにも、シュミットさんのプロダクションは前者であり、いくつかの点で奇妙でありながらも、200年以上の古い劇が常に楽しませてくれるわけではない方法で魅了します。ジョン・クリストファー・ジョーンズによる翻訳は大いに助けており、時代設定に合った現代の感受性を許容する、ユニークで活気ある作品です。

ナタリヤは数年年上のアルカディと結婚しており、彼らは息子のコーリャを持っています。夏の間、彼の家庭教師が学生のアレクセイで、彼はハンサムで賢い男性です。家の中のほぼすべての女性がアレクセイに恋をします。しかし、ナタリヤには、彼女と夫の友人であるラキティンという別の崇拝者がいます。彼女は彼の愛を本当に勇気付けることをしませんが、それを意識しているようです。

ナタリヤは若いアレクセイに惹かれ、彼に対する彼女の後見人ベラが育む愛着を心配します。彼女は彼女のライバルを取り除きアレクセイを手に入れるために、彼女を隣の裕福な隣人、ずっと年上のボルシンツォフと結婚させようとします。地元の医師シピゲルスキーは、アルカディの家族の別のメンバーであるリザヴェータと結婚したがっている間に、使用人たちとアルカディの母親は異なるレベルでの恐ろしさと魅力の中でイベントを見守っています。

シュミットさんはアクションをテンポよく進行させ、プロダクションの特色として控えめな演技の技法があります。一瞬のうちにキャラクターは怒り狂うか絶望するかし、次には軽々しく何かに反応します。これはおもしろい方法で、コメディを強調しながらアンダーラインを引く手法になっており、全体の進行を堅苦しさから解放し、より生き生きとしたものにしています。シュミットさんはプロダクションに対する明確なビジョンを持ち、それがうまく機能しています—これはツルゲーネフの巧みな作品の壮大で面白いバージョンといえます。

このプロダクションの成功に中央をなすのは、テイラー・シリングの魅力的で楽しい演技であり、彼女の退屈ながらも創造的なナタリヤがここで輝く軸となっています。シリングは非常に優れており、彼女のキャラクターの全ての面が探られ、明らかにされ、考慮されています。彼女は自然な軽率さを持っており、気まぐれで甘えた性質を持つこの女性によく似合い、彼女が自分の道を進み、クモの巣のような陰謀を楽しみにしていることに内在しています。

シリングは独自のスタイルでセリフを届け、その聞くことは非常に喜ばしいものです。彼女はアーカディ夫人のコルセットに隠された情熱の深さを巧みに表現します。彼女の他のキャストとのラポールは優れており、彼らとの接触で毒から無関心まで情熱までの全範囲を示しています。

アンソニー・エドワーズは驚くほどつまらないアルカディとして素晴らしいです。彼の鈍重で常識的でない性質は巧みにエドワーズによって明らかにされ、彼はキャラクターを笑えるような浮気な人には決してしません。むしろ、彼の自己利益が彼の周りにほこりの嵐のように存在し、彼が行く場所すべてで喜びと生命を窒息させる方法に焦点を当てています。意図的ではないことはわかっていますが、そこには悪意はありません。彼が住み、働く世界に対する全くの無理解があるだけです。巧みで正確な作品です。

同様に素晴らしいのは、まるで頑固で風刺的なグリズリーベアのようなトーマス・ジェイ・ライアンのドクター・シピゲルスキーです。彼の誠実さは彼の周りにいる人々と対照的であり、ライアンは素晴らしいです。プロダクションで最高の場面は、彼が少しのロマンティックさなく提案をするときであり、率直さで新鮮ですが無情な提案です。彼は周りの秘密の活動に対して絶妙な対照を提供し、それに時間をとることはありません。賢く完全な演技です。

さまざまな女性たちの心を揺り動かす若い家庭教師としての情報を、マイク・フェイストが完全に説得します。彼は見た目が良く、偉大な静寂を持つことができ、仕事は必要でもそれに付随する苦難が必要でない家庭教師から最大限のものを作り出します。彼とシリングは誘惑のワルツを見事に踊り、木々の背景の中で狂うように抱き合い服を脱ぐ瞬間は非常に力強いものです。

メーガン・ウェストとしてベラ、意地悪なナタリヤが年上の隣人ボルシンツォフ（ピーター・アップルの素晴らしい演技）と結婚させようとする若い女性のウォードとしての優れた作品もあります。そして素晴らしいエリザベス・フランツがアンナ、アルカディの母であり、心配しながらも不思議を持って見守っています。

リザヴェータ役のアナベラ・シオラも際立っており、彼女のキャラクターの経験する感情や思考を明らかにする栄光のある眼差しを持っています。簡単に感謝されない役を絶対的に喜びに変えています。

この劇で最も難しい役は、ナタリヤにどうしようもないほどに恋をし、それが家族を引き裂く危険をはらむ秘密の責任を負うアーカディ家の友人ラキティンです。ピーター・ディンクレイジがユニークでドライな取り組みをしており、プロットでの彼の重要性を強調し、良いコメディ価値を提供しますが、常にキャラクターの隠された苦痛を理解可能にしています。ナタリヤへの愛の重荷に押しつぶされ泣き出し、振り返って良い冗談を言う瞬間は特に素晴らしいものになっています。

これはロシアのクラシックな演劇を新たで活気ある視点で見せるもので、細心かつ巧妙に判断された演技に満ちています。監督のエリカ・シュミットは、演劇とキャラクターの軽やかなタッチとコメディ的側面が、個人的な悲劇とドラマを高めることを確実にしています。

『田舎の一ヶ月』は2月22日まで上演されます。