インタビュー：オリヴィエ賞受賞俳優、ジャイルズ・テレーラ

オリヴィエ賞受賞者のジャイルズ・テレーラがハミルトンの後に予定している次の大役についてマーク・ルドモンがインタビュー

ハミルトンでアーロン・バーを演じ、1年にわたってオリヴィエ賞を受賞したジャイルズ・テレーラが、リン＝マニュエル・ミランダのラップとヒップホップといった世界からかけ離れた役に取り組む準備を進めています。彼は現在、新しい翻案版のイプセンの1886年のドラマ「ロスメルスホルム」の稽古をしており、4月24日からロンドンのウエストエンドにあるデューク・オブ・ヨークズ・シアターで上演されます。彼の役はアンドレアス・クロル、保守的な教師として兄弟関係にあるジョン・ロスメール（トム・バークが演じる）を、ヘイリー・アトウェルの自由な改革推進者であるレベッカが象徴する過激な政治改革を受け入れるために、従来の伝統的な遺産を放棄しようとすることを食い止めようとします。しかし、ジャイルズはハミルトンとそれほど異なるとは見ておらず、自身のキャリアを通じてミュージカルと「ストレート」な演劇の両方で成功を収めてきたと考えています。「私は、物語の語り方は物語の語り方であり、人々は人々であり、ニーズはニーズだと思っています」と彼は説明します。「ですから、物語を伝える手段が何であれ、物語自体は変わりません。私たちの社会では、すべてにその場所が必要です。私たちは物事をラベル付けして箱に入れたいのですが、それにはあまり賛同しません。もしあなたがアーティストであれば、それがダンサーであれ、俳優であれ、作家であれ、画家であれ、自分が感じたことや経験したこと、見たことを表現したいという思いで芸術に惹かれます。」

ジャイルズ・テレーラがウエストエンドの『ハミルトン』キャストとしてアーロン・バーを演じている時元キャストのメンバーとして2017年12月、ジャイルズはヴィクトリア・パレス劇場の最初のロンドン公演に参加する前にすでにミュージカルの舞台での実績を持っており、1999年にナショナル・シアターで上演されたスティルスとドリューのオリヴィエ賞受賞作『ホンク!』でアグリーという「アヒルの子」の主役を受賞したことからミュージカルのキャリアが始まり、『ブック・オブ・モルモン』、『レント』、『アベニューQ』などでゲイリー・コールマン役を演じました。ミュージカル劇場の名門マウントビュー・アカデミーで訓練を受けましたが、学位は演技であり、主にロイヤル・シェイクスピア・カンパニーとナショナル・シアターで非ミュージカルの役として演じました。ここ3年間で、彼はナショナルで『マ・レイニーのブラック・ボトム』、グローブでシェイクスピアの『ヴェニスの商人』、ドンマー・ウェアハウスで『アルトゥーロ・ウイの抗走』に出演しました。「人々は私を型にはめたがっていますが、私はそのようなことにはあまり気にしていません」と彼は言います。「常に異なることを試みたいと思っています。やったことのないことであれば、それは魅力的です。」彼がイプセンの劇をまだやったことがないのは、彼にとって『ロスメルスホルム』が魅力的だった理由の一つであると語ります。「私はおそらく彼のより有名な作品以外はそれほど親しみがなく、それが魅力的です。数ヶ月間この世界に入ってみるとどのような感じなのか、それが私自身をどのように伸ばし、挑戦するのか、という観点から非常に魅力的です。」

『アルトゥーロ・ウイの抗走』のジャイルズ・テレーラ。

これも、彼を『ハミルトン』に引きつけた要因の一つです。「私はこれまでにそんな種類の文章や物語文のそのような語り方に接したことがないと知っていました」と彼は振り返ります。「そのスコア、ステージングの驚くほどの方法、そしてその振付-それは文句なしの最高の水準での物語語りです」。12月初旬にバーの役をシフィソ・マジブコに引き渡した後、数週間後に観客として再び公演を見に戻りました。「私の涙は止まりませんでした」と彼は言います。「それを見るのはとても感動的でした。去ったのは7人か8人だけでしたが、ジャムは相変わらず素晴らしいハミルトンで、クレヴやジェイソンも然りでした。新しい人たちがそれを演じ、他の要素を持ち込むのを見るのは素晴らしいものでした。私たちが演じているときは、前に出て行くので、それを覚えている限りですが、その作品の細部、振付のディテール、ステージング、そして物語の細部が思い起こされました」『ハミルトン』の成功とそれの大胆なファンのため、ジャイルズにとってショーに出ることは「大きな責任」だと感じました。ジャイルズは言います。「あのショーがどのように感じるかはとても特別で、そのようなエネルギーの中にいるのは素晴らしいことです。この作品に対する観客の結びつきは、劇場内外で感じられるもので、それをその場にいるのはとても素晴らしいことです。観客の1,500人全員にそのショーで何が好きだったかを尋ねれば、おそらく1,500日シの違う答えが返ってくるでしょうが、私にとっては、本当に素晴らしいメロディーと素晴らしい歌詞であなたを引き込むことができることに要があります。」

この点で、ジャイルズは、シェイクスピアとイプセンの作品を書くスタイルに、リン＝マニュエルの執筆が重なると比較します。「すべての優れた作家は、どれほど異なっていても、どんな背景があっても、人間の経験と人々との基本的な関係に興味を持っています。彼らの子供との、彼らの親との、彼らが愛する人々との関係に。そしてこれが、リン＝マニュエルが本当に焦点を合わせているものでハミルトンでは、アメリカ独立戦争という巨大な地政学的背景の中に設定され、同時に基本的な人間関係に美しくフォーカスしています。これがトルストイも同様にやっていることです。この作品は、リン＝マニュエルの「言葉に対する愛、イメージや韻への愛」にも支えられています、とジャイルズは付け加えます。「私は一年間これをやりましたが、彼の言葉に対する堪能さと遊び心に、いつも驚かされ魅了されました。」ジャイルズは言語がアメリカ独立戦争中に作家や政治家によってどのように使われたかと、現代アメリカのアーティストたちが自己表現の手段としてラップやヒップホップに頼るようになったことを結びつけています。「彼のキャラクターは誰一人同じ言葉を単にその目的のために使うだけでなく、人々に変革をもたらすために使います。シェイクスピアのように、リン＝マニュエルは、人間の言葉が他の人間を変えるために使われることを示しています。」

ジャイルズ・テレーラが純粋なイマジネーションで。 写真：アナベル・ヴェア

社会的および政治的変動は、イプセンが『ロスメルスホルム』を書く際に着想を得たものでした。彼は外国で27年の自己流亡生活を送った後、1885年に故国ノルウェーに帰国し、彼の国が混乱状態にあることにショックを受けたのです。ジャイルズは説明します、「彼は政治的に起こっていることと、双方からの攻撃的で醜い雰囲気にショックを受けたのです。」伝統主義的な過去と自由主義的な未来の間で引き裂かれる個人を描いていることも、『ロスメルスホルム』が現在も共鳴する理由です。「残念ながら、人間はサイクルが大好きで、133年が経過しても、私たちの社会やコミュニティが同じ経験を再び持ちます。どのようにコミュニケーションをとるのか、どうすれば社会が一体として成り立つのか。ある意味では、ハミルトンと非常に似ています。独立が達成され、次に、そこからの独立した対立する見解を基に、どのようにコミュニティ、社会を構築していくのか。あなたの社会が何か方法を見つけなければ生き残れません、そしてそれはまさに今我々が居る所です。」まだ19世紀後半のノルウェーに設定されていますが、イアン・マクミランによって評価を得た1984年の劇場版の力強いバージョンによって新しい風味を得ました。「この翻案が素晴らしいのは、ダンカン・マクミランが、本作の緊急性とキャラクターたちの圧力を本当に際立たせる中で、美しい言葉とイメージを維持しているところです。」とジャイルズは述べます。

マ・レイニーのブラック・ボトムでのジャイルズ。 写真：ヨハン・ピーターソン

この現代性は、しばしば「白人男性の亡霊」として批判されることになる古典作品が現代の舞台にふさわしくないと言う人たちに挑戦を与えますが、ジャイルズは、現代のイギリスの多様性を反映するために、まだやるべきことがあることに同意します。「世界は変化し、社会が成長するにつれて、私たちのコミュニティがどのように見え、感じ、そしてどのように聞こえるか、より豊かな方向に進んでいくことを願っています。したがって、私たちが創造するアートは周りの社会を反映すべきです。」ジェンダー賃金格差や白人労働階級の創造者への機会不足、アジア系と中東系俳優の役不足、グレーンフェル・タワー住民住居提供の失敗やナイフ犯罪といった事情の中で、彼は劇場業界でも廣く社会全体にまだ対応しなければならない問題があると考えています。「社会で起きていることは、ほぼ私たちの業界内で起きていることで一致します。多くの考えや偏見は深く染み込んでおり、持ち出して光に当てる必要があります。それらは露呈され、認識され、議論される必要があり、そのような会話をする必要があると感じられる雰囲気を作り出さなければならない。」とジャイルズは付け加えます。「ロスメルスホルムが何についての話であるかに戻って、人々はまず人々の生活の現実を認識し、それに対してコミュニケーションの方法を見つけて進む必要がある。」 文化的エスタブリッシュメントの「ゲートキーパー」にかかっており、彼らが社会を反映して道を導くことを期待しています。「私はそれを実行するための本気の努力をするのにすごく適切な時代だと思いますが、それには推進力とイニシアティブが必要です。しかし、それについて話すことと、それを実際に行動に移すことは別物です。話す時がありますが、する時もあります。」

サザークのスタジオでジャイルズに会うと、キャストはすでに五週間半の稽古のちょうど半ばを過ぎています–通常の商業ウエストエンド劇場の三〜四週間よりも長い期間です。このために、ディレクターのイアン・リックソンがキャストと共にテキストとキャラクターを探求するための素晴らしい機会が得られました。他のキャストにはピーター・ワイト、ルーシー・ブリヤーズ、ジェイク・フェアブラザーもいます。「多くの『ゲーム』をやっていますが、ちょっとした瞬間ごとに即興しています。」とジャイルズは言います。「キャラクターが過去に起こった出来事を表現している場合、その出来事がどのようなものであるのかを数分間探ってみて、それを見ることができるようにしています。イプセン作品の多くが過去に何が起こったかについてです。それはとてもシンプルなシチュエーションの即興で、役者達が物語やキャラクター、そして人間関係についてより豊かな理解を得る手助けとなります。」

キャバレーでのジャイルズ。

ロスメルスホルムが7月19日までジャイルズを忙しく保ちますが、他にもいくつかのプロジェクトに取り組んでいます。プロデューサーのキャメロン・マッキントッシュとのアイディアの初期開発 – 今ジャイルズが明かせるのは、歴史上の人物を扱っていることだけです。もっと進展しているのは、彼が執筆したブリストルオールドビック用の戯曲『ゾングの意味』です。この劇は、1781年に奴隷船ゾングで発生した大虐殺の実話を描いており、英国の廃止運動の引き金となった事件です。10月にワークショップを終えた後、今年の後半にブリストルでの上演を計画しています。また、若い俳優と舞台アーティストにガイダンスを提供することを目的とした本の執筆も行っています。「若いアーティストを助けることは非常に重要です。なぜなら、特定の背景を持つ若手俳優にとってはますます難しくなっているからです。」これはまた、ジャイルズにとってマウントビューの役員に招待され次世代の俳優とクリエイティブのための訓練をサポートすることを非常に嬉しく感じました。

ジャイルズは、ロンドンのクレイジー・コックスにあるブラッセリー・ゼデルで、特別ゲストとともに3つのコンサートを行う時間を見つけました。公演は5月12日と26日に行われ、これまでに出演したショーからの音楽や彼の道のりに触発された古典的な曲を祝いながら披露します。「以前、可能であればかなり多くのコンサートを行っていましたが、ハミルトンのために、ここ2年間は本当にすることができませんでした」と彼は付け加えます。「とてもエキサイティングです。マイクの前に立って、後ろにバンドがあるときは、やはり状況に置かれた人間についての物語を語るのは私です。物語を語る方法は少し違うかもしれませんが、物語は依然として物語です。」

『ロスメルスホルム』は2019年4月24日からロンドンのデューク・オブ・ヨークズ・シアターで公演されます。

ロスメルスホルムのチケットを予約する