RECENSIONE: Working, Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Da sinistra a destra Huon Mackley, Izuka Hoyle e Nicola Espallardo in Working. Foto: Robert Workman Working Southwark Playhouse 7 giugno 2017 4 Stelle PRENOTA ORA

I musical concettuali non sono certo all’ordine del giorno di questi tempi, eppure c’è stato un periodo in cui erano considerati il futuro come il sottogenere più interessante del teatro musicale.  Ora, abbiamo l'opportunità di vedere - in una produzione raffinata, preparata in modo tipico e splendidamente presentata - un esempio fino ad ora dimenticato di questo tipo, che abbellisce felicemente il grande spazio di questo Parnaso di MT.  In effetti, questa è davvero la Prima Europea di un’opera 'perduta' fino ad ora.  E sono lieto di comunicare che è in ottima forma.

Allora, qual è il 'concetto'?  Un vasto volume di reportage dello scrittore americano (e fenomeno nazionale) Studs Terkel, che si rallegra anche del titolo di quest'opera, è stato utilizzato, negli anni '70 come materiale di base per un adattamento teatrale da nientemeno che Stephen Schwartz (che abbiamo visto, solo un anno o due fa, frequentare il foyer di questo stesso teatro) - in collaborazione con Nina Faso.  E con contributi aggiuntivi di Gordon Greenberg.  È una sequenza di monologi, molto nello stile di Mayhew, in cui la gente comune, quella che lavora, parla del suo giorno, dei suoi doveri, delle sue vite e dei loro sogni.  E cantano e ballano lungo una serie di numeri di Craig Carnelia, Micki Grant, Mary Rodgers, Susan Birkenhead, lo stesso Schwartz e il grande, leggendario James Taylor.  Oh, e è stato pesantemente rivisto pochi anni fa, acquisendo alcuni numeri più aggiornati di Lin-Manuel Miranda.  I numeri sono tutti ben scritti, anche se alcuni sono molto più efficaci di altri.

Krysten Cummings in Working. Foto: Robert Workman

Il cast che mette in scena tutto ciò è composto da una mezza dozzina di interpreti affermati, e in questa produzione, almeno, dallo stesso numero di Absolute Beginners: tutti freschi diplomati delle principali scuole di recitazione del paese, e che fanno un enorme scalpore con questo, il loro debutto professionale!  I veterani includono la sorprendentemente meravigliosa Krysten Cummings - penso forse l'unico americano nativo del cast - e una che più di chiunque altro entra nel 'cuore' della verità di ciò che sta dicendo, e non solo verbalmente, intendo anche fisicamente in ogni movimento della testa o movimento della mano, nell'angolazione dei suoi fianchi o nel puntare le dita dei piedi: è una performance completa e avvincente nel teatro musicale che potresti mai sperare di vedere.  La sua interpretazione di 'Just A Housewife' arriva quanto più il forma può avvicinarsi alla poesia pura: conferisce al personaggio tutto il potere e la profondità emotiva di una figura di un Lied di Schubert, rendendo la semplice melodia di Carnelia devastantemente profonda.

Da sinistra a destra Izuka Hoyle, Peter Polycarpou, Luke Latchman, Huon Mackley e Patrick Coulter in Working. Foto: Robert Workman

Forse non tutti gli altri personaggi ricevono materiale scritto così bene come quello, ma offrono belle interpretazioni.  Peter Polycarpou è in voce magnifica, e sensibile a ogni battito e tic dei suoi personaggi con un piccolo numero di parole e un grande cuore e anima.  Osservare - e ascoltarlo - è come vedere un Joe ordinario aggiunto alle facciate rocciose del Monte Rushmore.  Siubhan Harrison ha un successo comparabile con i suoi personaggi, così come Liam Tamne dalla voce calda e bella.  Oh, e ho qualcosa da dire su questo come uno dei pochi esempi veramente rappresentativi di casting diversificato in città?  Non importa solo sulla scena del teatro musicale, anzi: in qualsiasi forma.  Qui vediamo il mondo che esiste davvero!

Liam Tamne (al centro) in Working. Foto: Robert Workman

Grazie, e altro, vanno alla grande squadra di produttori (Jack Maple, Ramin Sabi, Christopher Ketner e DEM Productions), e al regista geniale, Luke Sheppard, che, con il suo coreografo abile Fabian Aloise (assistito da Hollie Taylor), e il Direttore Artistico Leigh Toney, portano sul palcoscenico il catalogo di elementi in questo spettacolo, questo panopticon della vita urbana moderna, in modo fluido.  Jean Chan ha creato un set piuttosto realistico, squallido e tagliente (molto Southwark Playhouse), e Gabriella Slade trionfa con i costumi che hanno la stessa sensazione monumentale di decenni di utilizzo e indossabilità: la gente sfoggia camicie che sembrano come gli edifici, e così via.  È un effetto evidente.  È tutto illuminato senza pretesa da Nic Farman, e il sound design è chiaro ed equilibrato grazie a Tom Marshall.

Dean Chisnall in Working. Foto: Robert Workman

Potresti avere una preferenza per l'età o la giovinezza, ma che tu scelga uno degli anziani stabili (sempre con Gillian Bevan, elegante e saggia; Dean Chisnall - vocato come miele e con una bella linea in commedia); o con i nuovi ragazzi in questo quartiere (Patrick Coulter, Nicola Espallardo, Izuka Hoyle, Luke Latchman, Huon Mackley o Kerri Norville), li troverai tutti fare il loro lavoro. Lo spettacolo dura circa 90 minuti (o giù di lì), senza pausa, e la band (supervisione musicale di Alex Parker, e direzione musicale di Isaac McCullough) suona alla grande.  Può essere leggermente aperto alla domanda se il 'concetto' sia davvero una guida chiara e affidabile per l’ora e mezza di durata come si potrebbe desiderare; potrebbe venirti in mente che sia, in effetti, molto più di una 'rivista' a tema sul tema del 'lavoro', com'è qualsiasi altra cosa; potresti anche desiderare che ci fosse solo un po’i più di sostanze infilate nelle strette cunei tra i numeri musicali fantastici (e è l'abitudine del pubblico britannico di chiedere proprio quello!).  Tuttavia, tutto ciò che è possibile.  Amerete le canzoni.  Ne ricorderete molte - e con affetto.  E quale lavoro è migliore di quello che puoi ricordare con un sorriso nel grande aldilà?

Fino all'8 luglio