RECENSIONE: Rocky, Teatro Wintergarden ✭✭✭

Foto: Sara Krulwich Rocky

Winter Garden Theatre

9 aprile 2014

3 Stelle

La convinzione che qualsiasi argomento possa fornire la base per un buon musical può essere, come un ottimo cocktail, agitata o mescolata a seconda di ciò che viene servito.

Attualmente in scena al Winter Garden Theatre di Broadway c'è Rocky, un adattamento musicale del famoso film di Sylvester Stallone. Scritto da Thomas Meehan e Stallone, con musica di Stephen Flaherty e testi di Lynn Aherns, Rocky è unico nel suo genere. Certamente, non ho mai visto nulla di simile.

È diretto da Alex Timbers che, ad essere sinceri, fa un lavoro straordinario. Ci sono molti elementi disparati qui, ma Timbers trova un modo per confezionarli in un insieme coerente. C'è molto spettacolo multimediale in gioco e, nel secondo atto, parte dell'auditorium viene trasformata, gli spettatori spostati e il ring viene portato al centro dell'auditorium. È un movimento orchestrato con precisione e, stasera comunque, eseguito impeccabilmente.

Vi è una fluidità cinematografica portata ai cambiamenti di scena in generale, che funziona per accontentare i fan del film e mantenere le cose in movimento per coloro che si aspettano qualcosa di più di una semplice ombra per una trama in una performance teatrale.

Il ritmo non cala mai. Timbers spinge i livelli di interesse e l'ultimo combattimento di boxe è piuttosto abbagliante, brillantemente coreografato (Steven Hoggett e Kelly Devine coreografano) e eseguito.

Non posso ricordare sufficientemente il film per dirlo, ma i commenti degli altri spettatori sembrano indicare che la trama qui sia allo stesso tempo fedele e divergente dal film. Certamente, ci sono stati momenti chiave che hanno suscitato il plauso del pubblico, presumibilmente perché rispecchiavano momenti iconici del film. Uno di questi momenti è stato quando Andy Karl nei panni di Rocky ha ingurgitato tre uova crude in un solo colpo. La folla è impazzita - proprio come fanno di solito quando Momma Rose canta "I had a dream" in Gypsy.

Karl offre una performance straordinaria nei panni di Rocky. È completamente credibile come lo Stallone Italiano sciocco che allena i suoi pugni su carcasse di manzo appese; il suo impegno per le esigenze fisiche del ruolo merita un Tony Award di per sé.

Ma Karl sa anche cantare e recitare - molto bene. È simpatico per tutto il tempo, un semplice sognatore pasticcione. E il suo incanto con la timida Adrian (Margot Seibert) è ben interpretato. Qui è un vincitore in ogni senso.

Seibert è altrettanto impressionante. La sua trasformazione da anatroccolo brutto a bella donna in Rosso è tracciata con attenzione e sensibilità ed è deliziosa in tutto. Qui non c'è nulla che non piaccia.

Dakin Matthews offre un eccellente supporto come il burbero proprietario della palestra, Mickey, che ha problemi con Rocky ma vuole aiutarlo alla fine. Terence Archie è perfetto come Apollo Creed, il campione in carica che dà inspiegabilmente a Rocky la possibilità di combattere.

Danny Mastrogiorgio è l'anello più debole; il suo fratello ubriacone e rozzo di Adrian è tanto memorabile e plausibile quanto le performance di Broadway vanno.

Ma i veri problemi qui stanno nel libro, che è troppo frammentato per uno spettacolo teatrale, e nella colonna sonora che, sebbene per la maggior parte piacevole e non offensiva, non sembra coerente e manca di ballate, inni o duetti memorabili. Ci sono colonne sonore molto peggiori per i musical, ma per un'opera di prima categoria, Flaherty e Ahrens hanno consegnato una colonna sonora il più pedestre possibile.

In parte, si suppone, la difficoltà qui è stata legare una colonna sonora attorno al tema musicale popolare del film che, quando appare, è abbagliante, fresca e emozionante come non mai. Nulla di ciò che Ahrens e Flaherty fanno qui si avvicina. Ci sono buoni numeri - Fight from the Heart, Happiness, I'm Done e Adrian - ma nulla che qualcuno ricorderà cinque minuti dopo averlo sentito.

Questo è più spettacolo che teatro musicale; più commedia con musica che musical; più film messo in scena che teatro musicale. Ma ha molto cuore e alcune interpretazioni molto vincenti.

Importante, e questo non dovrebbe essere sottovalutato, questa produzione porterà nuove persone al teatro. Sicuramente nessuno seduto vicino a me era mai stato al teatro prima - e tutti lo hanno adorato. Quindi, se non altro, sta trovando un nuovo pubblico per la performance dal vivo.

Non ti lascerà né scosso né agitato, ma non ti toglierà nemmeno la vita.