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RECENSIONE: L'Importanza di Chiamarsi Ernesto, Harold Pinter Theatre (0 Stelle)
Pubblicato su
20 luglio 2014
Di
stephencollins
L'importanza di chiamarsi Ernesto. Foto: Tristram Kenton L'importanza di chiamarsi Ernesto teatro Harold Pinter 19 Luglio 2014 0 Stelle Ora in scena al teatro Harold Pinter è uno spettacolo concepito e diretto da Lucy Bailey, coadiuvata dal designer William Dudley e dallo scrittore Simon Brett, che pretende di essere L'importanza di chiamarsi Ernesto di Oscar Wilde.
Non lo è.
In effetti, è lontano quanto più possibile dal perfetto e assurdo capolavoro che è l'opera di Wilde, quanto Adolf Hitler lo è da Nelson Mandela.
Le persone che hanno acquistato biglietti pensando di assistere alla splendente commedia frivola di Wilde per gente seria dovrebbero richiedere rimborsi. Perché Bailey non ha tentato di dirigere quell'opera. Attribuire qualsiasi cosa accada sul palcoscenico del Harold Pinter a Wilde significa oscurare e mentire: questa non è L'importanza di chiamarsi Ernesto.
È una stupida e vacua pièce su un vecchio gruppo di attori dilettanti che prova una produzione del grande dramma di Wilde. Come concetto, pietoso non rende l'idea.
Nel programma, Bailey e Dudley sono citati come ispirati da, tra le altre cose, la magnifica Arcadia di Tom Stoppard:
"In Arcadia, ci sono due mondi distinti nella stessa casa immutabile, separati da un intervallo di quasi 200 anni. Entrambi occupano la scena, ignari della presenza reciproca. Ricordiamo che è stato fatto in modo così fluido e brillante - il modo in cui una generazione appariva proprio mentre l'altra lasciava il palcoscenico. È stato molto toccante, e speriamo di riuscire a ottenere qualcosa di simile mentre spostiamo l'azione dal 2014 al 1895".
Questo è talmente profondamente stupido da essere quasi inconcepibile. Stupidità, plagio inconcepibile.
Arcadia è stata scritta specificamente per avere una casa condivisa da due gruppi distinti, uno dei quali, i ricercatori, era costantemente consapevole e pensava all'altro gruppo - i contemporanei di Lord Byron.
Wilde scrisse un'opera su personaggi fittizi. Bailey e Dudley hanno creato uno spettacolo e un set con i propri personaggi - un gruppo di attori dilettanti che prova il grande dramma di Wilde. Non ci sono due gruppi distinti nello stesso set: c'è un gruppo sullo stesso set che fa due cose diverse. Non ha nulla a che fare con Arcadia ed è assurdo suggerire che lo abbia, cercando debolmente di afferrare il mantello della rispettabilità attraverso la porta di Stoppard.
Il talentuoso Michael Frayn ha già offerto un capolavoro comico su come le scaramucce nei retroscena possano influenzare il teatro dal vivo. Si chiama Rumori fuori scena. Le sciocchezze sordide e singolarmente non divertenti di Simon Brett qui non pongono problemi per l'eredità di Frayn.
Quindi - non è Wilde, non è Stoppard e non è Frayn.
È solo spazzatura. Fingendo di essere L'importanza di chiamarsi Ernesto.
Ed è ageista e orribilmente condiscendente verso le tante persone che fanno un eccellente lavoro nel teatro della comunità non retribuito.
Bailey avrebbe dovuto semplicemente lasciare che il cast facesse il lavoro, interpretando i ruoli che Wilde ha scritto. Come Judi Dench ha dimostrato così facilmente in Sogno di una notte di mezza estate al Rose Kingston, l'età non significa necessariamente che un interprete sia escluso dal recitare un ruolo generalmente interpretato da persone più giovani.
Ci sono tracce di eccellenza in molte delle interpretazioni, ma poiché devono interpretare non-professionisti che impersonano i personaggi wildiani, il pubblico non riesce mai veramente a vedere i personaggi wildiani. I personaggi non-professionisti si mettono in mezzo.
Siân Phillips avrebbe potuto essere una splendida Lady Bracknell, così come Cherie Lunghi. Lunghi potrebbe essere stata una Gwendolyn gloriosa, ma non quando fa le sciocchezze che Bailey le ha assegnato come ex attrice del National Theatre, Maria. Sia Nigel Havers (Algernon) che Martin Jarvis (Jack) potrebbero essere stati accettabili se stessero solo interpretando Wilde, e lo stesso vale per Niall Buggy (Canon Chasuble) e Rosalind Ayres (Miss Prism). Gli altri... non molto.
Ma questo non è Wilde - e non è sicuramente L'importanza di chiamarsi Ernesto.
Più precisamente, potrebbe essere chiamato Cercare seriamente di essere importanti o L'importanza di chiamarsi Ernesto in prova dai Bunbury Players.
I patroni dovrebbero richiedere il rimborso del prezzo del biglietto.
Perché Lucy Bailey ha presieduto una truffa - questo non è l'opera di Wilde e non finge di esserlo quando sei seduto nel tuo costoso posto.
Ma per attirarti a pagare il biglietto, si traveste da meravigliosa, brillante e praticamente perfetta opera di Wilde.
È un'assoluta vergogna.
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