RECENSIONE: Beautiful, Teatro Stephen Sondheim, ✭✭✭✭✭

Bello

Stephen Sondheim Theatre

13 gennaio 2015

5 Stelle

PRENOTA BIGLIETTI C'è un momento meraviglioso in Buddy, il musical basato sulla vita di Buddy Holly, dove lui e un collega creano un riff che si trasforma nel successo Everyday; è un momento teatrale ed emozionante basato sulla musica. I gloriosi Jersey Boys hanno avuto un momento simile quando il vamp di Can't Take My Eyes Off You è stato suonato per anni mentre la band cercava un finanziatore e il pubblico si chiedeva di cosa si trattasse. Beautiful: The Carole King Musical ha un momento musicale magico simile che porta all'incredibile A Natural Woman.

Conclude una serie di momenti musicali magici in uno spettacolo delizioso pieno di gioia e vita - e musica.

È ora in scena allo Stephen Sondheim Theatre a Broadway, dove ha aperto ufficialmente il 12 gennaio 2014, e presto arriverà a Londra. Per uno spettacolo che è in scena da un anno, è in forma stretta, tesa e favolosa. Nessuno sta trascinando la catena; tutti sono completamente immersi nel lavoro e tutti sanno cantare la musica correttamente. È un piacere assoluto dall'inizio alla fine.

I musical Juke Box sono spesso derisi, talvolta a ragione. Tuttavia, è difficile vedere questo solo come un musical Juke Box; racconta la storia della vita di Carole King che era/è una compositrice prolifica e che ha definito una generazione. Le sue canzoni, sebbene successi a sé stanti, sono la spina dorsale qui e non sono incluse perché sono grandi canzoni - sono incluse perché sono le giuste grandi canzoni per la narrazione. Nulla stona; tutto funziona con una sincronia che alcuni musical con colonna sonora originale possono solo sognare.

La storia traccia la vita professionale di Carole King - la sua partnership di scrittura con Gerry Goffin, gli alti e bassi del suo lavoro con l'editore musicale e produttore Don Kirshner, e la sua amicizia con il team di scrittura rivale di Cynthia Weil e Barry Mann, le cui canzoni appaiono anche. Lungo il percorso, il pubblico intravede il suo successo con fenomenali performer come The Drifters, The Shirelles, Neil Sedaka, Little Eva e The Righteous Brothers.

Il suo matrimonio con Goffin e il suo tradimento di lei, il loro divorzio e il dopo di quello contribuiscono al cuore del pezzo. E tutto porta al momento in cui si rende conto e accetta che è abbastanza brava per eseguire la sua musica da sola - e il senso del leggendario concerto alla Carnegie Hall dove si è esibita come solista è ricreato in modo mozzafiato.

Il pezzo è diretto con stile e sensibilità da Marc Bruni e c'è un'energia indefettibile in tutto. Si muove a un ritmo incalzante; una di quelle serate a teatro in cui si desidera solo che continui all'infinito. L'abile scenografia di Derek McLane evoca bene il periodo e permette all'azione di fluire senza intoppi senza alcuna nozione di incertezza riguardo al tempo e al luogo. I costumi di Alejo Vietti sono perfettamente d'epoca e colorati e divertenti, e Peter Kaczorowski illumina tutto perfettamente. È una produzione in cui tutti gli elementi funzionano esattamente correttamente.

Jessie Mueller è straordinaria nel ruolo di Carole King. Semplicemente straordinaria. Riesce a trasformare il suo sé fisico così che è Carole King - non con trucco o protesi, ma solo con la sua pura abilità. La sua voce, il modo in cui camminava, la sua postura - tutto quello che faceva evocava il senso di Carole King come è conosciuta dai video musicali e dalle trasmissioni.

Assolutamente credibile in ogni aspetto, Mueller ha anche una voce straordinaria e quella rara capacità di trasformare la sua voce in quella di un'altra persona; suoni vocali, intonazione e timbro - tutti modificati dalla sua voce normale per creare il suono unico di Carole King. È solo una trasformazione straordinaria - una performance brillante, perspicace e commovente piena di sottigliezze e forza.

Ha un supporto eccellente.

Scott J Campbell, alto, con l'aspetto da idolo dei matinée e un occhio errante, è perfetto nel ruolo del marito e paroliere di King, Gerry Goffin. È un ruolo difficile da rendere perché Goffin quasi distrugge King quando la tradisce, eppure Campbell riesce a infondere al personaggio abbastanza senso, cuore e comprensione che non è un cattivo da pantomima. Ha anche una grande voce ed è stato particolarmente bravo in Take Good Care Of My Baby.

L'altro team di scrittura è reso in modo superbo da Anika Larsen e Jarrod Spector. Sono divertenti e vibranti - e forniscono un vero contrappunto alla storia di King e Goffin. Sono entrambi vocalmente sicuri e ciascuno è un maestro nel tempismo comico. Sono una gioia assoluta da guardare e ascoltare. Particolarmente buono è il senso che portano della rivalità amichevole tra le partnership di scrittura - è impossibile non comprendere le dinamiche al lavoro in questa piccola cellula di straordinaria attività di scrittura musicale, principalmente perché Larsen e Spector lavorano così bene insieme e con Mueller e Campbell.

Paul Anthony Stewart è formidabile come il magnate della musica che controlla tutti i loro destini, ed è abile nel mostrare sia il lato commerciale del suo personaggio che il vero affetto che ha per i quattro artisti centrali nel suo libro paga.

Ci sono tanti momenti straordinari di puro piacere musicale: Oh Carol, Happy Days Are Here Again, Will You Still Love Me Tomorrow, The Locomotion, You've Lost That Loving Feeling, Walking In The Rain, It's Too Late e, naturalmente, la canzone del titolo - Beautiful. Questa è musicalità teatrale al suo massimo fascino.

Il tipo di spettacolo per cui sono state fatte le 5 stelle.

Imperdibile.

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