RESEÑA: La isla del tesoro, Teatro Olivier ✭✭✭

La isla del tesoro

Teatro Olivier

26 de diciembre de 2014

3 Estrellas

Se sientan en el borde del escenario del Olivier. Detrás de ellos, el enorme espacio es gris y negro; enormes arcos de madera sugieren una embarcación marítima. Long John Silver está dando a la chica de la cabina una lección de longitud y latitud, cómo navegar guiándose por las estrellas. Mientras describe varias configuraciones de estrellas, estas aparecen en lo alto del auditorio, mágicamente, centelleando claramente como lo harían en un cielo nocturno del mar. Líneas azules trazan las constelaciones mientras Silver las nombra. El asombro de la chica de la cabina es profundo. Se puede escuchar el clic de la bombilla cuando ella descifra la teoría y sentir cómo las estrellas y el mar son una rica parte de la vida de Silver. No hay sonido en el auditorio aparte de la voz de Silver; docenas de niños están en silencio con asombro y emoción.

Es un momento mágico de alegría teatral. Y menos de veinte minutos después, Silver está apuntando con su pistola y tratando de disparar a la chica de la cabina con quien ha compartido su experiencia y sabiduría.

Esta es la producción de Polly Findlay de la adaptación de Bryony Lavery del famoso ‘relato para niños’ de aventuras de Robert Louis Stevenson, La isla del tesoro, ahora en cartel en el Teatro Olivier. Había muchos jóvenes allí esta noche, pero también muchos adultos. Todos parecían pasar un buen rato.

El momento que capturó la imaginación de todos de manera espectacular ocurrió en el Acto Dos, cuando el pirata tonto, Israel Hands (una actuación adecuadamente estrafalaria de Angela de Castro) enciende su pipa y descarta casualmente el fósforo, explotando así un barril de pólvora. El sonido fue ensordecedor y sorprendente: un momento Hands estaba allí, al siguiente desapareció completamente con un Gran Boom.

Es un momento arriesgado en una producción por lo demás bastante tranquila de lo que es, seamos sinceros, un relato fascinante de intriga, doble juego y asesinato, al menos en la versión de Robert Louis Stevenson. Porque aunque hay sangre, asesinato e incluso las entrañas expuestas de un buen hombre asesinado, Findlay adopta un enfoque suave hacia el lado oscuro de la novela y los personajes. En parte, esto es inherente a la adaptación de Lavery, pero solo en parte. Lavery transmite, de forma compacta, mucha de la trama complicada pero emocionante que Stevenson desarrolló en cientos de páginas; hay puntos de la trama necesarios omitidos o cambiados, pero el idioma es bastante auténtico y todo transcurre a un ritmo vertiginoso.

Es Findlay quien decide jugar con los chicos y chicas, suavizar la dureza de la historia y hacerla ligeramente más Peter Pan que La isla del tesoro. La sensación es más caprichosa que aventurera; un sentido verdaderamente seguro de aventura salvaje.

Central en esto está Jim Hawkins, el personaje clave en la narrativa. Findlay elige a una chica, Patsy Ferran, para el papel y cambia el sexo del personaje: este Jim es una Jemima, llamada Jim por su abuela. Es una decisión curiosa y trae consecuencias. Una es, obviamente, que de una sola vez la obra es más atractiva para las jóvenes. Eso sería una elección comprensible si la publicidad de la producción hiciera evidente este cambio central, pero no lo hace.

La segunda, igualmente obvia, es que los jóvenes chicos se preguntarán por qué uno de los chicos más famosos de la literatura ha sido convertido en una chica. Tienen razón. ¿Qué pasaría si una adaptación teatral de Mujercitas ocurriera y Jo se convirtiera en Joe?

El tercero, y mucho menos obvio, la consecuencia del cambio de sexo para Jim Hawkins es que parte del posible peligro desaparece inmediatamente Jim es Jemima. Una Jemima no está en peligro de morir, sin importar las circunstancias; un Jim podría posiblemente no sobrevivir. Y la relación áspera entre Jim y Long John Silver es fundamentalmente diferente cuando Jim no es un chico.

Estos asuntos alimentan el enfoque más suave de Findlay hacia esta historia de bucaneros, tesoros perdidos y traiciones. Jim no es el único personaje cuyo sexo se cambia, pero su cambio es el más significativo. No es que sea una elección mala o fatal - sin embargo, es una fundamental. Y pone a este La isla del tesoro firmemente en el ámbito del teatro infantil. No es malo.

Patsy Ferran es bastante maravillosa como la inquisitiva y casi intrépida chica de la cabina. Es ágil y asombrada en igual medida y es excelente al capturar la ambigüedad en la relación con Silver, un hombre al que quiere respetar pero no puede confiar. Puede irradiar miedo cuando es necesario - su emergencia desde el barril de manzanas habiendo escuchado la charla del traidor está especialmente bien hecha - y fácilmente encuentra los aspectos ingeniosos e instintivos del personaje. Maneja bien ese tiempo mitad adulto mitad cachorro ansioso de la vida y su relación con su abuela, Gillian Hanna (encantadora, honesta, del tipo tierra-a-la-tierra), convence en todos los aspectos.

Si has leído La isla del tesoro o prácticamente cualquier escrito sobre Piratas, probablemente tengas una visión de Long John Silver como Bryn Terfel con una enorme barba, atuendo llamativo y espadas, cuchillos y, posiblemente, un loro posado en el hombro. Pero si solo conoces al Capitán Sparrow de la lucrativa franquicia Piratas del Caribe, entonces el Long John Silver aquí será completamente comprensible.

Ágil y musculoso más que parecido a un oso y abrumador; ingenioso y cautivador más que aterradoramente hipnótico; capaz de humor más seco que el martini de Bond más que jactancioso y ruidoso; mezquino y astuto como una rata de alcantarilla más que vil y vicioso abiertamente; pero un maestro espadachín, conocedor de todo tipo de cosas, no solo estrellas y cartografía, amistoso y diabólico, con una mente rápida como el mercurio. Este es el Long John Silver que Arthur Darville tan cuidadosamente y deliciosamente da vida.

Él es fantástico. Uno de esos actores que sabe sobre tono, pausa y ritmo y puede usar su voz hábilmente para evocar respuestas, crear atmósfera. Y tiene ojos notables - siempre vivos, señalando: abriéndose en comprensión, estrechándose en determinación, nivelados en caliente ira blanca o astuta evaluación. Cómico, aterrador y completamente entero, esta es una espléndida actuación de Darville, rica, frutal y llena de vigor.

El detallado vestuario de Lizzie Clachan ayuda en la imagen general de Silver, y me gustó especialmente la pierna de madera. Por supuesto, también hay un loro títere maravilloso, posado ocasionalmente en el hombro de Silver, otras veces un agente solitario, exóticamente colorido y, como lo opera Ben Thompson, casi real. Habla/se agita y desprende plumas en un alboroto de complicidad pirática.

Como Ben Gunn, el chico de la cabina abandonado que ha estado tres años solo en La isla del tesoro, Joshua James está equipado como un nativo isleño salvaje de El señor de las moscas, todo piel cubierta de barro, taparrabos improvisado, cabello salvaje y pintura facial de camuflaje. En su mejor momento, en los intercambios peculiares, como divertidos, consigo mismo mientras evalúa cursos de acción y probabilidades, James es lo suficientemente entretenido. En general, sin embargo, es demasiado afeminado como para hacer un Gunn memorable y parece fuera de lugar en el sentido incorrecto. Aún así, los jóvenes disfrutaron de su zigzag y buceo a través de las ciénagas de barro y túneles de la isla: es un giro seguro y accesible basado en uno de los personajes más singulares de Stevenson.

Hay otras actuaciones excelentes: Tim Samuels obtiene cada risa posible como el acertadamente llamado Grey, el hombre que tiene piel, cabello y ropa grises y se mezcla con la grisura del entorno que Clachan ha elegido para el decorado. Samuels es perfecto. Aidan Kelly hace un magníficamente macabro Bill Bones; Helena Lymbery trae autenticidad, pragmatismo y estilo al práctico Dr Livesey; Oliver Birch es tan amenazador como un Tejón dadas las lujosas melenas que tiene, un festín de cabello blanco y negro que explica su apodo; como Sue Silenciosa, Lena Kaur es capaz y locuaz, sus lamentos de dolor por el asesinato de su amigo cortan la ligereza. Con atuendo rosa mugriento, y como un asesino casual tan despreocupado y despreciable como encontrarás, David Langham pinta un retrato memorable de Dick el Dandy.

El decorado de Lizzie Clachan utiliza toda la longitud, anchura y profundidad del espacio del Olivier. Utiliza una configuración básica que implica un escenario giratorio y un conjunto de "costillas" de madera curvas que evocan imágenes de ballenas, varadas y podridas en la orilla, así como las bodegas de embarcaciones marítimas: la esencia de las aventuras del mar. Utilizando todas las facilidades hidráulicas disponibles, el decorado se mueve desde la pobre posada, al puente y cubiertas inferiores de la Hispaniola y finalmente a la mítica La isla del tesoro, con sus pantanos pantanosos (repletos de enormes burbujas de pantano que ondulan ominosamente), túneles subterráneos y cámaras de oro. Este decorado es dinero bien gastado y usado de manera inventiva.

Hay una excelente iluminación de Bruno Poet, pequeños momentos íntimos de gran belleza y grandes escenas que funcionan tremendamente: la explosión que se lleva a Hands en un instante es notable. La música/sonido de Dan Jones y las excelentes canciones originales de John Tams son componentes convincentes de la experiencia general.

Las ilusiones de Chris Fisher son encantadoras y efectivas; las secuencias de lucha de Bret Yount son genuinamente emocionantes y proporcionan una emoción inesperada.

Esto no es realmente La isla del tesoro, pero es una interesante reinterpretación de La isla del tesoro, añadiendo un giro femenino y diluyendo el peligro, cambiando las relaciones. Pareció disfrutar de la aprobación universal de los jóvenes - así que trabajo hecho, Polly Findlay.

Sin embargo, uno no puede evitar preguntarse cómo una versión llena de vida del clásico ‘relato para niños’ de Stevenson podría haberse desarrollado hoy. Mucho mejor que esta, se sospecha.

La isla del tesoro se presenta en el Teatro Nacional hasta el 8 de abril de 2015