RESEÑA: El Ciclo de Conciertos de Seth con Chuck y Lilli Cooper ✭✭✭✭

Julian Eaves reseña a Seth Rudetsky con Chuck y Lilli Cooper presentado como parte de The Seth Online Concert Series.

The Seth Concert Series con Chuck y Lilli Cooper

En directo en línea el domingo 23 de mayo, repetido el lunes 24 de mayo

4 Estrellas

Sitio web de Seth Concert Series

Los nombres 'Chuck y Lilli Cooper' pueden sonar como la pareja en conflicto en el corazón de 'Kiss Me, Kate' de Cole Porter, pero de hecho son otro derivado de ese Gran Camino Blanco, la pareja de padre e hija presentada para nuestro deleite en el último espectáculo de cabaret en línea de Seth Rudetsky en esta tarde húmeda y ventosa de mayo.

Bueno, la gran noticia sobre el espectáculo de hoy fue: el soporte del micrófono desapareció, y los micrófonos de mano volvieron a estar de moda. Ah, así es. Esto podría significar... cualquier cosa. 'Wherever He Ain't' (Jerry Herman) fue el primer ataque de Lilli con micrófono de mano de un antiguo espectáculo suyo, 'Mack and Mabel'. Chuck recogió esta energía y, con una voz más inestable que la de ella a su disposición, lo envolvió en el cálido celofán de la canción principal de 'Lost In The Stars' de Kurt Weill y Maxwell Anderson (una rareza de 1949 muy bienvenida en un espectáculo que a veces lucha por recordar algo anterior a 1950). Entonces, supongo que ambos números tenían algo que ver con alejarse de todo: de una forma u otra. ¿Sería por este camino por el que iba el espectáculo?

Si la escapatoria fue un proto-tema sugerido para los intérpretes, no dieron nada por hecho. Avanzamos con valentía a través de un poco más de anécdotas personales, y luego Lilli regresó con 'To Keep My Love Alive' de Lorenz Hart y Dick Rodgers, de su reelaboración de 'A Connecticut Yankee' de 1943. Un himno a la misantropía y el homicidio casual, parecía no señalar más que algunas fuerzas oscuras en acción en el espectáculo de esta semana. Qué fascinante.

Connors, padre, vocalmente estaba en terreno mucho más seguro con 'Your Feets Too Big' (Fred Fisher/Ada Benson, de 1936... el hombre puede regresar una vez más). Como imágenes de discordia doméstica, esta pintó un cuadro mucho menos traumático que su predecesor, y sin duda nos permitió dormir mejor en nuestras camas esta noche. De vuelta a Lilli. (En este momento, me preguntaba si estaban jugando al 'policía malo/policía bueno'?). Y ella giró nuestro estado de ánimo orientado a la escapatoria hacia el musical, 'Hair' (de la cual nunca llegó a dominar las letras), y de allí a las miserias sombrías y graves que son las personas de 'Spring Awakening' (Duncan Sheik/Stephen Sater). Seth suele obtener cotilleos bastante jugosos de los sobrevivientes de este espectáculo, como los parroquianos habituales pueden atestiguar, así que escuchamos al filo de nuestros asientos. Pero todo lo que obtuvimos fue una repetición de una historia anterior.

¿Fue esta una elección deliberada o su investigador cometió un error? No es fácil de decir. Mientras tanto, las aguas oscuras de 'The Dark I Know Well' de dicho festival de angustia adolescente se vertieron en nuestros oídos. Seth tocó los tres acordes que sostuvieron su voz cantarina con total convicción. Pero, cuando -como Lilli tiene- niños vienen a la puerta del escenario después del espectáculo, diciéndole que la obra les ha ayudado a superar una historia de abuso familiar o intentos de suicidio, entonces ves el teatro de una forma completamente diferente. En última instancia, todo se reduce a conocer el propio valor, resumió firmemente.

Mientras tanto, Chuck fue llevado de regreso a su papel en el inusual 'Caroline, or Change', por Tony Kushner. El espectáculo tuvo una larga gestación, incluyendo una fascinante actuación temprana para una audiencia de uno: George Wolfe, una actuación que fue aún más maravillosa por hacer que los actores improvisaran las secciones musicales. Jeanine Tesori eventualmente se unió al equipo para producir la música y creó lo que es, en mi opinión, la partitura de una ópera que utiliza el lenguaje coloquial de todos los tipos de música popular estadounidense de los años 40 a los 60. Al igual que Janacek, los contornos musicales permanecen ultra-fieles a los ritmos y patrones del habla natural, y estallidos fragmentarios de un estilo chocan e intersecan con los de otros. Esta es música que va a lugares donde la mayoría de las otras partituras no se atreven a aventurarse.

Así, comenzó con una especie de lamentación sureña, quejándose hasta llegar al góspel, con 'Gone For Good', en un número para The Bus, un papel que Cooper interpretó, concluyendo el número con un réquiem para el presidente asesinado, JFK. Cosas serias. Podríamos haber permanecido con ese ánimo por un tiempo, pero, no, tuvimos que correr al alboroto vertiginoso de 'Tootsie' (David Yazbek/Robert Horn), y la actuación nominada al Tony de Lilli como Julie, cantando 'There Was John', un número escrito de manera ordenada que suena como algo que podrías haber escuchado hace décadas.

Luego, Chuck nos contó su historia de cómo conoció a Hal Prince: incluyó una discusión sobre las mejoras de Paul Robeson a la letra de Oscar Hammerstein II en 'Ol' Man River'. Y luego consiguió el papel de Tevye en 'Fiddler on the Roof' de Bock y Harnick. Una interesante confluencia de un artista negro cambiando las letras de un estadounidense WASP para un personaje negro que canta en una versión musical de la novela de un autor blanco sobre tensiones raciales en el sur de Estados Unidos previo a la guerra civil, para hacer una audición para un productor judío y ser elegido como protagonista negro en el musical seminal de la opresión judía en la Rusia prerrevolucionaria. ¿Aún me sigues? América: es el crisol cultural. Cooper hizo suyo 'If I Were A Rich Man'.

Luego llegó nuestra 'dosis' semanal de 'Wicked', y 'The Wizard and I' del Gran Schwartz. Lilli lo hizo asombrosamente. Luego, Chuck tuvo la oportunidad de contarnos una pequeña anécdota sobre el racismo casual en la tienda departamental de Macy's (a Macy's no se le solicitó comentarios), antes de inclinar su sombrero hacia 'It Ain't Necessarily So' de Gershwin de 'Porgy and Bess'. Lilli y Seth se unieron al coro-jazz. Una vez más, su voz estuvo en excelente forma con este tipo de repertorio.

Finalmente llegó un par de dúos: el primero del nunca-antes-escuchado-en-este-programa (ironía) 'Little Shop of Horrors' (Alan Menken/Howard Ashman) y 'Suddenly Seymour', con Seth haciendo la otra voz, bastante bien. Luego pisamos cuidadosamente el mundo turbio de 'The Life' (Cy Coleman/Ira Gasman): 'I'm Gettin' Too Old For The Oldest Profession', hecho a la perfección por una pareja inspirada, seguramente apoyándose en su historia personal, viviendo en los EE.UU. como personas negras.

No demasiado viejos para nosotros, por muy ardua y larga que parezca esta tarea, en un espectáculo que, aunque no sin tensiones y aparentes contradicciones, dijo lo suficiente como para mantenernos a todos pensando, así como sintiendo.