RESEÑA: The River, Circle In The Square ✭✭✭

Hugh Jackman y Laura Donnelly en El Río El Río

Circle In The Square

11 de enero de 2015

3 Estrellas

Es una cabaña en alguna parte. Escuchas el sonido intenso y casi incesante de la lluvia y hay una certeza de que estás en la naturaleza, o algo cercano a ella. Un lago o un río, adivinas que es un río por el título de la obra y, si lo haces, estarías en lo cierto. Está oscuro afuera; muy oscuro. Y por razones que parecen insondables hay una sensación distintiva de suspense frío en el aire. No es un alojamiento de lujo: se siente mucho como el dominio de un hombre y hay poco confort a la vista. La pesca debe ser la principal preocupación de alguien, porque hay mucho equipo de pesca alrededor.

Una mujer está cantando tras bambalinas. Finalmente, entra buscándolo algo. No hay muchos lugares donde algo podría estar accidentalmente fuera de lugar, pero parece un palabrerío. Finalmente, lo encuentra: una copia desgastada de Al Faro de Virginia Woolf. Parece hipnotizada por lo que ve a través de la ventana. Luego, él entra. Fuerte, varonil, decidido, y por un momento te preguntas si son amigos o enemigos. ¿Es este el comienzo de una historia de un asesino en serie? ¿Van a ser cazados en el río? ¿Qué es lo que hace tan inquietante lo que está pasando aquí? Así comienza la producción de Ian Rickson de El Río de Jez Butterworth, ahora en su último mes de representaciones en el Teatro Circle In The Square en Broadway. Aunque se anuncia como la producción del Royal Court de la obra, el elenco para Broadway es casi completamente nuevo; solo Laura Donnelly retoma su papel como La Otra Mujer. Como es de rigor con Butterworth, la obra requiere concentración e imaginación. Este no es un drama dado con cuchara. Pero donde su gran éxito anterior, Jerusalén, necesitaba recorte y claridad, El Río necesita un enfoque más claro. Es difícil averiguar qué está sucediendo realmente, si es que hay algo, en esta obra. El Hombre, interpretado aquí por Hugh Jackman, parece obsesionado con dos cosas: la pesca y el amor. Tal vez el amor por la pesca. O pescar por amor. Es algo así como un poeta rural, tendiendo a una elocuencia desmesurada que parece en desacuerdo con la historia de su vida y la forma en que parece llevar su vida. Pero es todo un hombre y muy hábil con un cuchillo: puede destripar un pez, picar vegetales y preparar el pescado para hornear, así como sacar una astilla del dedo de su amada. Eso es destreza para ti. Te preguntas qué más puede hacer con un cuchillo. La Mujer que está leyendo Al Faro parece haber iniciado recientemente su relación con él. Ella está insegura sobre la relación y lo encuentra difícil de leer y seguir. Él no hace cosas simples, como mirar el atardecer con ella, y la irrita con su relato casual de una descripción que sirve para todo de cómo espera que sea el atardecer.

Parece que solo está interesado en llevarla a pescar en la única noche sin luna del año; la noche en que más le gusta pescar, cuando los peces son abundantes. Para este fin, ha estado entrenándola todo el día en el arte de los cebos y las líneas; pero ella está quemada por el sol como resultado y no quiere ir a la expedición sin luna. Discuten, bueno, discuten más que discuten.

La segunda escena comienza en la oscuridad, palpablemente urgente mientras el Hombre regresa del río, solo, y trata desesperadamente de llamar a la policía. La Mujer ha desaparecido; no sabe qué le ha pasado en el río, no respondió a sus llamadas. Parece angustiado. Pero, ¿será esto solo una tapadera? ¿La ha matado y esto es la coartada? Justo cuando esos pensamientos parecen coalescerse en certeza, la Mujer regresa.

Excepto que no es la mujer de Virginia Woolf. Es la Otra Mujer. De repente, hemos cambiado de tiempo. La ubicación es la misma, pero ahora estamos ya sea en el pasado o en el futuro. Nunca está del todo claro cuál.

La Otra Mujer es muy diferente a la Mujer. Ha conocido a un cazador furtivo en el río y ha atrapado un pez; ha tenido la experiencia que el Hombre quería que tuviera, pero con otro hombre. Parece, bueno, destrozado. Ella ha fumado marihuana y está de buen humor. Él, por otro lado, no lo está, y la envía a bañarse mientras él destripa el pez que ha pescado y lo prepara para su comida.

Y así continúa la obra, alternándose entre escenas que involucran al Hombre y sus amantes. Nunca hay un momento en el que todos los tres se encuentren.

Resulta que no es casualidad que la Mujer esté leyendo Al Faro, un libro que medita sobre temas como la subjetividad, las diferentes percepciones de la misma situación y la pérdida. Esos parecen ser también los temas de la obra de Butterworth.

Ya sea que él es un asesino en serie que se deshace de las mujeres que seduce y que no cumplen con sus requisitos, o es un solitario/perdedor que se ha establecido para sí mismo un desafío imposiblemente alto cuando se trata de la cuestión de compañeros de vida, está claro que el Hombre está pescando: tanto por peces reales como por la mujer perfecta. Si las noquea y las destripa cuando no cumplen con el como lo hace con los peces no está claro. Pero ciertamente es una posibilidad.

Ambas historias de las mujeres involucran momentos similares: la expedición de pesca nocturna sin luna, una declaración de amor, un pedazo de cristal/roca envuelto, el descubrimiento de un dibujo de una mujer con un vestido rojo, su rostro rallado, la realización femenina de que la relación no puede funcionar para ella. Pero los momentos se perciben de manera diferente; el enfoque parece estar en el punto de vista subjetivo del Hombre.

Digo "parece ser" porque hay un giro que cuestiona todo lo que pasa antes o quizás indica que la historia/el futuro se repite a sí mismo o quizás...bueno, puede haber consecuencias interminables para el giro. Ciertamente, Butterworth no deja claras sus intenciones.

El público a mi alrededor parecía muy confundido sobre de qué iba la obra. Algunos estaban enojados; algunos estaban aburridos; algunos estaban desconcertados por qué ese simpático Sr Jackman no era tan simpático. Pero casi todos los que hablaron sobre la actuación mientras salían expresaron una incomprensión total sobre qué "se trataba".

Por supuesto, no es necesario para el público entender la obra para que sea un gran teatro. Pero, a menudo, ayuda. Aquí, parece que Butterworth es tanto demasiado inteligente como demasiado torpe al mismo tiempo: el lenguaje florido a veces está en desacuerdo con la simplicidad de la narrativa. Hay aguas alegóricas claras fluyendo - la pregunta, sin embargo, es ¿dónde?

El diseño de Ultz para la producción es impecable. La sensación de espacio confinado en un entorno rural es transmitida sin esfuerzo. La iluminación de Charles Balfour es maravillosa; inquietante e iluminadora, exactamente adecuada para cada escena diferente. Stephen Warbeck ha compuesto una música inquietante y efectiva. La dirección de Rickson es segura y detallada. Dudo que puedas pedir una mejor producción física de la obra de Butterworth.

Cush Jumbo demuestra su calidad estelar sin esfuerzo una vez más como la Mujer. Es totalmente creíble, llena de gracia y encanto; puedes ver su lado intelectual tan claramente como puedes ver su libro de bolsillo de Woolf y el creciente sentido de inquietud que se desarrolla a medida que su encuentro salvaje con el Hombre es sutilemente y convincentemente retratado. Nada que no guste allí.

Como la Otra Mujer, Laura Donnelly es igualmente excelente. Un tipo completamente diferente de mujer, Donnelly logra transmitir la sensualidad cruda de su personaje con claridad y estilo. Su discurso sobre el momento mientras el Hombre le hacía el amor cuando se dio cuenta de que no podían estar juntos es extraordinario de ver; ella brilla todo el tiempo que está en el escenario. Junto con Jumbo, son un par notable.

Pero es la obra de Jackman. Se trata sobre el Hombre, este trabajo de Butterworth, como lo deja claramente el giro.

Sus fans de Wolverine sin duda estarán encantados con la ajustada camiseta que lleva y los músculos abultados a la vista. Pero Jackman aporta una intensidad fría a todo lo que hace aquí que recuerda a su trabajo en la serie de televisión Corelli. Logra un nivel de misteriosa no implicación con las mujeres en su vida; sin embargo, sugiere, fundamentalmente, y quizás deliberadamente de manera discordante, un hambre de compañía, de amor, de una compañía ideal. Su relato de la historia del uso que su padre hacía del refugio es delicioso, y ambiguo. ¿Está siguiendo los pasos de su padre o pescando en su propio río?

Su actuación es tensa, viril y llena de una amenaza no expresada. Te mantiene adivinando qué es lo que realmente está sucediendo, pero nunca está claro si eso es debido a una verdadera habilidad o porque lo que realmente está sucediendo no se conoce.

Además, y esto no es seguro, pero Jackman parece estar intentando un acento inglés. Si es así, falla; su acento australiano era agudo. Pero Donnelly era irlandesa y Jumbo buscaba un neutro estilo Mary Tyler Moore, ni americana ni británica. Entonces, era imposible juzgar el sentido de lugar; pero, igualmente, el sentido de universalidad del tema era claramente evidente. Esta historia de hombres y mujeres, de apareamiento y desamor y pesca podría estar sucediendo en cualquier lugar.

La escena donde el pescado recién capturado es destripado y preparado para hornear es forense en su detalle. Parece durar una eternidad. Cuando se insertaron rodajas de limón en bolsillos especialmente tallados en el pescado, era difícil saber si estabas viendo una obra o un show de cocina de celebridades. Pero dado el detalle y el tiempo invertido en la extracción y preparación, Butterworth debe tener un punto que hacer o una extrapolación que dibujar. Qué es, sin embargo, se me escapa.

Esta es una producción sólida de una obra razonablemente ambiciosa, pero bastante aburrida. Esto no tiene nada que ver con los actores o el director o el equipo creativo. Es solo que la obra de Butterworth no es tan profunda o atractiva como él parece pensar que es.