RESEÑA: Ear For Eye, Royal Court Theatre ✭✭✭✭

Mark Ludmon reseña la nueva obra de Debbie Tucker Green, Ear For Eye, en el Royal Court

El conjunto de Ear For Eye. Foto: Stephen Cumminskey Ear For Eye

Royal Court, Londres

Cuatro estrellas

Reserva Ya

Como hombre blanco con privilegios, no tengo experiencia de vivir en un mundo donde el color de mi piel signifique que estoy significativamente más en riesgo de ser detenido por la policía o tratado generalmente como un criminal. Según los últimos datos, las personas negras en el Reino Unido tienen tres veces más probabilidades de ser arrestadas que las personas blancas y cuatro veces más probabilidades de que la policía use la fuerza contra ellas. Con impactantes y recurrentes casos de violencia policial en los Estados Unidos hacia los afroamericanos, a veces resultando en el tiroteo de hombres desarmados, Debbie Tucker Green ha intentado capturar algo de esta injusticia y rabia en su nueva obra, Ear For Eye, que destaca que se ha hecho progreso pero no lo suficiente.

Lashana Lynch y Demetri Goritsas en Ear For Eye. Foto: Stephen Cumminskey

Con una duración de más de dos horas sin intervalo, es un grito insistente e implacable de protesta. Dividida en tres partes, la sección del medio es la más naturalista, presentando a un hombre blanco y a una mujer negra discutiendo sobre los prejuicios y suposiciones hechas sobre los autores de tiroteos masivos en los Estados Unidos, dependiendo del color de su piel y antecedentes. Magníficamente escrita y oscura y cómicamente divertida, nos involucra con la creciente frustración de la mujer, interpretada por Lashana Lynch, con la arrogancia e interrupciones constantes por parte del psicólogo blanco, interpretado por Demetri Goritsas.

Esto es precedido por un largo acto de apertura compuesto por una serie de escenas, llenas de repetición deliberada, que revelan las experiencias de hombres y mujeres negras a ambos lados del Atlántico, a menudo casi idénticas, desde enfrentar a la policía hasta participar en manifestaciones. En una escena tristemente cómica, una madre explica a su hijo que, para una persona negra, literalmente no hay gesto que no pueda ser interpretado como hostil por un policía, lo que fue recibido con sonidos de reconocimiento por los miembros del público. Es difícil destacar a individuos del consistentemente excelente elenco de 16, así que debo nombrarlos a todos: Hayden McLean, Sarah Quist, Angela Wynter, Michelle Greenidge, Nicholas Pinnock, Tosin Cole, Seroca Davis, Shaniqua Okwok, Faz Singhateh, Jamal Ajala, Anita Reynolds, George Eggay, Kayla Meikle y Eric Kofi Abrefa.

Angela Wynter, Hayden McLean, Anita Reynolds, Seroca Davis en Ear For Eye. Foto: Stephen Cumminskey

Las dos primeras partes, situadas en el presente, son puestas en contexto histórico por un corto que, como el resto de la obra, está escrito y dirigido por Debbie Tucker Green. Muestra a estadounidenses blancos, incluidos niños, leyendo las leyes estatales de Jim Crow que imponían la segregación racial en los EE.UU. en el siglo XX, algunas tan recientes como 1956, que separaban a las personas blancas y negras en cada parte de sus vidas, desde hospitales y escuelas hasta restaurantes y cementerios. Pero el Reino Unido no se queda al margen: el cortometraje también presenta a británicos blancos leyendo los códigos de esclavos que existieron en Jamaica colonial hasta el siglo XIX, prohibiendo a las personas negras la propiedad y el comercio y aplicando castigos mucho más severos que los de las personas blancas. Nos recuerda que el racismo estaba en los libros estatutarios en los EE.UU. hace tan solo 50 años, pero también que han pasado muchos más años desde los códigos de esclavos jamaicanos, sugiriendo que el tiempo no es una excusa.

Shaniqua Okwok, Seroca Davis y Kayla Meikle en Ear For Eye. Foto: Stephen Cumminskey

El escenario, diseñado por Merle Hensel, es minimalista, con una iluminación ingeniosa de Christopher Shutt, pero se abre con una impactante caja de vidrio que atrapa al elenco negro dentro, oscureciéndolos en una nube de niebla blanca. Pero esta no es solo una obra de protesta. Los personajes pueden no tener nombres, pero están impulsados por la necesidad de afirmar su identidad, de decir "yo estuve aquí". Dirigida por la propia Debbie Tucker Green, este poderoso y desafiante drama es una llamada urgente e impaciente a la acción.

En escena hasta el 24 de noviembre de 2018.

RESERVA YA PARA EAR FOR EYE